من هي جورجيا أوكيفي؟ هل كانت ترسم الزهور فقط؟ لماذا يعتقد الناس أن لوحاتها الموحية بالزهور؟ انضم إلى هيذر جيمس في حياة وإرث أوكيفي. ألقِ نظرة عن كثب على تأثيرها على الفن والثقافة والهوية الأمريكية مع الحصول على إجابات لبعض أكبر الأسئلة التي يطرحها الناس عن الفنانة.
"يضعني الرجال كأفضل رسامة امرأة... أعتقد أنني واحدة من أفضل الرسامين." - جورجيا أوكيفي
من هو أوكيفي؟
- كانت جورجيا أوكيفي رسامة أمريكية ولدت عام 1887.
- وقد نالت استحسان النقاد والجمهور من خلال لوحاتها التي رسمتها للزهور والجنوب الغربي الأمريكي والتي أحدثت تحولاً في الفن الحديث.
- جمع أسلوب أوكيفي بين التجريد والتمثيل.
- لقد أصبح اسم أوكيفي مرادفاً لنيو مكسيكو التي وفرت ملاذاً ومصدر إلهام للفنان.
- وقد أثّر الفنان آرثر ويسلي داو على أوكيفي من خلال تعريفها بالفن غير الغربي وتشجيعها على الابتعاد عن الواقعية و"ملء الفراغ بطريقة جميلة".
- سجلت أوكيفي رقمًا قياسيًا في المزاد عندما بيعت لوحة " جيمسون ويد/زهرة بيضاء رقم 1 " بأكثر من 44 مليون دولار أمريكي؛ وهي أيضًا أغلى لوحة لفنانة تُباع في مزاد علني.
"[جورجيا أوكيفي] كانت أول وأعظم متبرع لي؛ وبفضلها تمكنت من الذهاب إلى الولايات المتحدة الأمريكية وبدء مسيرتي الفنية بجدية... جورجيا أوكيفي من بين أفضل الفنانين في التاريخ، وقد بلغت لوحاتها أعلى مستوى." - يايوي كوساما
كيف حولت أوكيفي اللوحة؟
- غالبًا ما يُشار إلى أعمال أوكيفي التجريدية المبكرة للغاية بالباستيل والألوان المائية على أنها سلائف جديرة بالتجريد الأمريكي في وقت لاحق.
- وقد تعلمت من المصورين الفوتوغرافيين ألفريد ستيغليتز وبول ستراند كيفية وضع استراتيجيات مناسبة مثل الاقتصاص والتأطير والمنظورات الدرامية وتكبير الحجم.
- وقد طبّقت هذه التقنيات ببراعة على لوحاتها الزهرية محوّلةً بذلك ما هو عادي إلى ما هو سامٍ.
- إن قدرة أوكيفي على التقاط الحدود المراوغة بين التمثيل والتجريد هي جوهر رؤيتها الفريدة في سجلات الحداثة.
- وبالإضافة إلى تلاعبها بالمقياس، انخرطت أوكيفي في التجزئة والخطوط الدقيقة والحواف الضبابية، مع التعامل مع الألوان الجريئة باحترام للنمذجة الدقيقة.
- تؤكد أعمال أوكيفي على الأناقة البسيطة لتصميم الأزهار من خلال تقليل التفاصيل الدخيلة.
"لا يمكن أن نصل إلى المعنى الحقيقي للأشياء إلا عن طريق الانتقاء والإقصاء والتركيز." - جورجيا أوكيفي
ما هي الحداثة؟
- الحداثة هي حركة ثقافية وفلسفية وفنية واسعة النطاق نشأت في أواخرالقرن التاسع عشر وأوائل القرنالعشرين وتدل على قطيعة متعمدة مع النمط التقليدي للفن والتعبير.
- ركزت الحركة على أشكال جديدة من التعبير والتجريد والتجريب في التقنيات والمواد.
- تحدت الحداثة قواعد الفن وأعادت ترتيبها، ودفعت باتجاه تفسير أكثر ذاتية للواقع.
- وقد لفتت أعمال أوكيفي التجريدية المبتكرة بالفحم التي نفذتها في عام 1916 انتباه المصور الفوتوغرافي والمعارض الطليعي ألفريد ستيغليتز الذي وجدها مثالاً للحداثة في وقت محوري.
- وصلت الحداثة في أمريكا عن طريق فنانين غارقين في الجماليات الرومانسية والرمزية والمتعالية في أواخر القرن التاسع عشر الذين تبنوا عناصر التجريد التي مهدت لها الاتجاهات الحداثية الأوروبية.
- وبالإضافة إلى جورجيا أوكيفي، كان من بين الحداثيين الأمريكيين الأوائل المهمين آرثر دوف وجون مارين ومارسدن هارتلي.
"عندما وصلت إلى نيو مكسيكو كان ذلك لي. بمجرد أن رأيته كان بلدي ... السماء مختلفة ، والرياح مختلفة." - جورجيا أوكيفي
ماذا كانت علاقة أوكيفي بنيو مكسيكو؟
- غيرت زيارة إلى تاوس في نيو مكسيكو عام 1929 مسار مسيرة أوكيفي المهنية؛ حيث كانت تقضي كل عام في نيو مكسيكو قبل أن تنتقل إلى هناك بشكل دائم في عام 1949.
- وقد أثرت المناظر الطبيعية الدرامية وضوء الشمس على أوكيفي للتلاعب بالألوان والحجم والتجريد بطريقة تجسد الدهشة والخلود.
- من خلال رسم العظام المبيضة بالشمس والصحراء الهندسية والملونة، أصبحت أوكيفي مرتبطة بـ "أرض السحر".
- كما أن مناظرها الطبيعية وطبيعتها الصامتة لنيو مكسيكو ستصبح رمزاً للفن الحديث ولأمريكا في الوقت الذي تمثل فيه أيضاً نوعاً من الصورة الذاتية للفنانة.
- هل تعلم أن نيو مكسيكو ارتبطت بالمجتمعات الفنية؟ فقد اتخذ فنانون مثل أغنيس مارتن من هذه الولاية الأمريكية موطناً لهم بينما سافر فنانون آخرون مثل مارسدن هارتلي وصديق أوكيفي أنسل آدمز إلى هناك مراراً وأنتجوا أعمالاً مهمة.
"كل الألوان الترابية للوحة الرسام موجودة هناك في الأميال العديدة من الأراضي الوعرة. الضوء الأصفر النابليسي الخفيف من خلال المغرة - البرتقالي والأحمر والأرجواني الترابي - حتى الأخضر الترابي الناعم." - جورجيا أوكيفي
لماذا رسمت أوكيفي الزهور؟
- سمحت الزهور لأوكيفي بفحص التفاعل بين الشكل واللون والتوتر بين التجريد والتمثيل.
- أثّر التصوير الفوتوغرافي الحداثي على الاقتصاص الدقيق والحجم غير المعتاد للزهور في لوحات أوكيفي.
- من خلال تكبير الزهور وتجريدها (وأحياناً وضعها في بيئة صحراوية)، يتحدى أوكيفي المشاهد أن يأخذ وقتاً للنظر إليها وأن يندهش ويطرح أسئلة حول الزوال والديمومة.
- لم تقم أوكيفي على وجه التحديد بمساواة لوحاتها الزهرية بدلالات أكثر استفزازية، وهو اعتقاد خاطئ يرجع في جزء كبير منه إلى زوجها ألفريد ستيغليتز الذي شجع هذا التفسير من خلال الصور الفوتوغرافية المبكرة لأوكيفي؛ ومع ذلك، فقد تبنت فنانات أخريات الرمزية الأنثوية والاستفزازية لزهور أوكيفي.
- لم ترسم أوكيفي الزهور فحسب، بل رسمت أيضًا أشجار خشب القطن وبحيرة جورج وتلال أبيكيو والصدف والعظام، وفي بداية حياتها المهنية رسمت التجريد الخالص.
"اللون هو أحد الأشياء العظيمة في العالم التي تجعل الحياة جديرة بالعيش بالنسبة لي، وكما فكرت في الرسم، فإن جهودي في الرسم هي محاولة مني لخلق معادل بلون الطلاء للعالم، الحياة كما أراها." - جورجيا أوكيفي
ما أهمية أوكيفي؟
- مقاربة مبتكرة للفن: لقد صاغت لغة بصرية جديدة ليست تصويرية بالكامل ولا تجريدية بالكامل، وهي مدينة للرؤية الداخلية للفنان بقدر ما هي مدينة للواقع الخارجي للبيئة.
- الحداثة والمناظر الطبيعية: إن تمثيلاتها للأزهار والأشجار والعظام والمناظر الطبيعية ليست مذهلة بصريًا فحسب، بل تدعو المشاهدين أيضًا إلى النظر عن كثب إلى العالم من حولهم.
- كسر حواجز الإدراك: تستمر أوكيفي في التأثير على الفنانين المعاصرين ويُشار إليها كشخصية أساسية في الفن الأمريكي.
- تأثيرها المستمر: يستمر نهجها في الفن والحياة في إلهام الكتب والأفلام والأبحاث العلمية، مما يدل على تأثيرها الدائم على الفن والثقافة.
"لا تكون اللوحة الموضوعية لوحة جيدة إلا إذا كانت جيدة بالمعنى التجريدي. فالتل أو الشجرة لا يمكن أن تكون لوحة جيدة لمجرد أنها تل أو شجرة. إنها خطوط وألوان موضوعة معاً بحيث تقول شيئاً ما. بالنسبة لي هذا هو أساس الرسم." - جورجيا أوكيفي
مقاطع الفيديو المرجعية
الأعمال المتوفرة لجورجيا أوكيفي
إذا كنت ترغب في معرفة المزيد عن هيذر جيمس للاستشارات الفنية ونهجنا الشامل لجمع الأعمال الفنية وإدارتها ، فقم بزيارتنا على https://www.heatherjames.com/advisory/ أو راسلنا عبر البريد الإلكتروني على [email protected].