المعرض الحصري علي الإنترنت يوفر نظره غير ملاحظ كثيرا في مهنه موريس لويس كفنان, ان من سنواته الاولي. الاعمال في المعرض ، الموجودة والمتاحة في جميع انحاء صالات العرض هيذر جيمس الفن الجميل ، وتشمل لوحات له التغاضي عن الثلاثينات والاربعينات من القرن الأربعينيات. ويرجع ذلك جزئيا إلى حقيقة ان لوحاته في وقت مبكر نادره بشكل استثنائي كما كان معروفا انه قد دمرت الكثير من عمله انه قبل تاريخ لوحاته اللون الأكثر شهره المجال. اللوحات القليلة المتبقية موجودة لأنها أعطيت للأصدقاء بعد وقت قصير من صنعها. هناك فقط حوالي 50 من اعماله ما قبل 1954 ان البقاء علي قيد الحياة ، شريحة صغيره بالنظر هو بروليفيسيتي.

ان اعماله مبكرة يكون في كل يعترف هو فقط كتمهيد إلى دوره في 1954 إلى ه ملطخه, لون لوحات مجال والتاثير من صداقته مع [كنيث] [نول]. كما لو انه انتشر بشكل كامل في الاربعينات من عمره ، والسنوات العشرين الاولي من مسيرته الفنية لا تهم. ولكن ، سيكون من الخطا عدم دراسة هذه الاعمال لفهم لويس كرسام ، ما يجعل الرسام ، ولماذا يرسم.

ولدت موريس لويس في 1912 في بالتيمور. البت في وقت مبكر لتكريس حياته للفن والابتعاد عن توقعات عائلته ، وحضر لويس في ولاية ماريلاند من الفنون الجميلة والتطبيقية (الآن كليه ميريلاند معهد الفن). قام باعمال غريبه لدعم لوحته وفي 1935 أصبح رئيسا لجمعيه الفنانين في بالتيمور. انتقل إلى نيويورك في 1936 حيث عاش حتى 1940.

خلال فتره عمله في نيويورك ، عمل في قسم الحامل في مشروع الفن الاتحادي لأداره تقدم الاعمال (WPA). ومن المهم انه حضر حلقات العمل التجريبية لديفيد سيكويروس وزار بانتظام متحف الفن الحديث. ومن هنا نري هذه التاثيرات واضحة في اللوحات الاولي. لا يزال التصويرية ، وهناك تجريب لهم والتصميم علي وضع هذا الرقم في الفضاء. علي سبيل المثال ، بدون عنوان ، رئيس الدراسة مع الخلفية الخضراء يعرض نهجه لتشكيل ، وتاثير الدراسة تحت الفيلسوف ديفيد Siquieros ، وتاثير التعبيرية مثل ماكس بيكمان ، الذي كان معجبا وراى في MoMA. بدون عنوان ، الطيور تطفو بالقرب من البيت ، 1938 ، يصبح نقطه التقاء لمشهد مبتذل انه يتحول إلى شيء بين التعبيرية الفعل والواقعية الاجتماعية.

وكان لويس العودة إلى بالتيمور في 1940 حيث كان يدرس الفن. معزولة نسبيا من الاحداث في المشهد الفني في نيويورك ، وسوف تستمر لويس في الطلاء ، تتصارع مع تشكيل وعلاقتها للرسم. في الصبي مع الطيور الفينيقية ، c. الاربعينات ، يستمر لويس تصور المشاهد اليومية كما فعل في WPA ، التي تمت تصفيتها من خلال عدسه التعبيرية. علي قدم المساواة مع وعاء من الموز ، 1946. ومع ذلك ، خلال الاربعينات من القرن الأربعينيات ، كان لويس يتحرك أكثر فأكثر نحو التجريد.

الزواج من مارسيلا سيغل في 1947 ، لويس سيستمر في تدريس دروس الفن ، والتقاط التاثيرات من جوان ميرو. حول 1948 ، لويس سوف تحول وسطه من النفط إلى الراتنج الأكريليك التي وضعتها صديقه ليونارد Bocour. بدون عنوان (Water صفير), c. 1949, ويبين هذا الاستخدام المتزايد من الأكريليك التي من شانها ان تصبح العلامة المميزة له المتوسطة, في نهاية المطاف استخدامه لسيوله لها. هذه الاعمال تثبت تصارع الفنان مع التمثيل ضد التجريد قبل الانتقال إلى لوحاته وصمه عار الشهير.

سينتقل لويس سيغل إلى واشنطن العاصمة في 1952 وهو ما سيثبت النقطة المحورية للويس. هو هناك ان هو سيبدا صداقته مع [نولو] ويصبح واحده من الأعضاء بارزه من اللون مجال وواشنطن لون مدرسه. ما الذي يجب ان نفعله قبل هذا ؟ لتجاهلها سيكون لتجاهل الفنان الذي تصارع مع التمثيل ، والعثور علي طريقه إلى التجريد ، والتعامل مع القماش علي حد سواء الاعداد والكائن. نراه وضع لاستخدام وقته مع Siqueiros ، أولا في النمط الفيلسوف المكسيكي واضحة وجدت في اللوحات ولكن في نهاية المطاف في الاستخدام التجريبي من الطلاء التي من شانها ان تصبح السمة المميزة لمهنته. لذلك نحن أيضا نري أول معالجه له من التعبيرية ولدت من إعجاب ماكس بيكمان التي من شانها ان تتحول إلى التعبيرية التجريدية من المزهريات الملونة له.