بساطتها الفخمة

ديسمبر 3, 2019-يناير 31, 2020
بالم ديزرت ، كاليفورنيا

عن

هذا المعرض علي الإنترنت يسحب من جميع انحاء المواقع الخمسة هيذر جيمس لميزه الاعمال الحد الأدنى من البساطة الغنية والفاخرة. وعلي الرغم من ان هذه الاعمال ليست مرتبطة بشكل صارم بحركات الحد الأدنى أو ما بعد الحد الأدنى من الستينات والسبعينات ، الا انها متحدة في تركيزها علي الشكل أو اللون أو الملمس. ويظهر عنوان المعرض المتناقض علي ما يبدو نهجا لهذه الاعمال التي يظهر فيها المظهر الصارخ ، وأحيانا الزاهد ، وفره الاهميه النسبية أو التعقيد العميق للمعني الذي يدعم العمل. فقط من خلال تتكشف من الوقت-الوقت المستغرق في دراسة الاعمال ، والوقت الذي يعيش مع العمل-لا فخامه هذه الاعمال الفنية تكشف عن أنفسهم.

مركزيه إلى المعرض الاثنان نحت ب انيش كابور. "بدون عنوان" ، نحت الحجر ، هو بسيط مخادعه. كابور يسخر ليس فقط الحجر المشترك ولكن بدلا المرمر ، وغالبا ما ترتبط مع الروعة. ويؤكد كذلك علي الطابع المادي للنحت من خلال النحت الذي يعرض العبور ضد كثافته من أجل التامل في مفهوم الفراغ.

علي السطح ، "السينما الدم" هو دائره بسيطه من الأكريليك والصلب وحتى الآن ، والمشي حول النحت ، واحده يري والعادات الحمراء العميقة كما الضوء يمر من خلال يخلق يغسل من اللون أو تشويه وجهه نظرنا من خلال ذلك. فالقرص الأحمر البسيط يتحول إلى طوطم مشبع بالمفاهيم ، كما ان الكثير من اعمال كابور هي ، من اللون ، والضوء ، والفضاء ، والفراغ.

"اوف وايت" من قبل تاداكي Kuwayama هي واحده من عدد قليل من الاعمال في المعرض المرتبطة بساطتها من 1960s. عملت kuwayama جنبا إلى جانب الفنانين الحد الأدنى الأخرى بما في ذلك دونالد جود, دان فلافين, وفرانك ستيلا. باستخدام المواد المنزلية المتاحة تجاريا واللون ، والعمل Kuwayama يفحص اللون داخل الفضاء ثنائي الابعاد. باستخدام رذاذ الطلاء ، وقال انه يمحو يد الفنان وفي تركيبها في ألمنيوم ، وتواصل التحقيق بساطتها في وسائل الإنتاج والفن. وعلاوة علي ذلك ، فان جبل ألومنيوم هو مجرد اقتراح من التثبيت ويمكن تثبيتها في اي تكوين. Kuwayama يرفع الشكل الهندسي الصارم واللون النقي في انعكاس هادئ والتامل العميق من الفضاء والوقت.

ومنذ الستينات من القرن الماضي ، أعاد الفنانون المعاصرون وحتى العصريون النظر في بساطتها وركزوا علي التوترات بين السياق التاريخي الاجتماعي والفني. النحت الشعري ريتشارد توتل ، "بدون عنوان (القماش والطلاء العمل #2)" لا يزال لديه القدرة علي الصدمة-حبل بسيط ، والقماش ، والطلاء يصبح لحظه من التامل غنائي ان يقطع كيف ننتقل من خلال وتصور العالم. لفته صغيره من المنسوجات الناعمة تخريب جمعيه المعادن الضخمة والذكورية والحجر مع النحت أو حتى عبقريه الفنية. المثل ، علي حد سواء "محدب ، مقعر" من قبل بوابات theaster و "الشبكة الكبيرة/سولو المسيل للدموع" من قبل الجنيه الإسترليني روبي ريكونسيفيس بساطتها كوسيلة لتحليل القضايا الاجتماعية والثقافية في حين أيضا ينته سحر مع الإنتاج الميكانيكي من قبل الدنيا مثل جود أو حتى kuwayama.

في جميع الاعمال في المعرض ، الفنان اما يتحول أو يسعى بنشاط التقشف إلى اعمال المعني الرائع المكثف. الثراء ليس مجرد وفره ماديه ولكن أيضا وفره عاطفيه وفلسفيه وشعريه. ومن بين الفنانين الآخرين في المعرض فرانسيس سيلينتانو ، جين ديفيس ، طوني دي لوس رييس ، السوورث كيلي ، يانيس كوناليس ، يايوي كوراما ، تاداسكي كووياما ، روبرت ماذويل ، كينيث نولند ، بيتر يونغ ، نورمان زاممت.

العمل الفني

توني دي لوس رييس