الخط الراديكالي
عن
"الخط الثعباني، أو خط النعمة، من خلال التلويح واللف في نفس الوقت طرق مختلفة، يقود العين بطريقة ارضاء على طول استمرارية تنوعها."
- ويليام هوغارث
هذا المعرض الحصري على الانترنت تسحب عبر مجموعة هيذر جيمس الفنون الجميلة من خلال اتباع موضوع واحد من التحقيق -- كيف استخدم الفنانون الخط لدفع حدود الفن؟ لطالما كان الخط نقطة البداية للفنانين. ومن خلال رفع هذه اللفتة البسيطة، يسلط المعرض الضوء على الإمكانيات اللانهائية التي قام الفنانون باستخراجها.
أكثر من لبنة، وقد استخدمت الخط في النهج الراديكالية للصناعة الفنية. ترسيخ المعرض هو فاليري خاودون "تدمر". كان جادون أحد مؤسسي حركة الأنماط والديكور. مع أساس من النظرية النسوية، وضعت جاودون ما كان يعتبر أشكال الفن تافهة والصور البصرية طفيفة. وقد أُنزلت هذه الأشكال والرموز بسبب ارتباطها بالمؤنث أو غير الغربي. في مناصرة صنع النمط والحرف اليدوية، دفع جاودون وغيره من الفنانين في الحركة ضد هيمنة الذكور الغربية. يصبح الخط أداة جذرية لتنشيط الفن والكشف عنه.
ظهر كارلوس كروز دييز وخيسوس رافائيل سوتو في أمريكا اللاتينية في حركة الكوندريتية، وبشكل أكثر تحديدا ً فن Op وKinetic. بالنسبة لهم، يصبح الخط استكشافات للإدراك – البصرية والثقافية والسياسية. وفي هذا السياق نفسه، فإن سلسلة "نظرية الحدود" لتوني دي لوس رييس لا تعطينا خطًا فنيًا فحسب، بل توفر أيضًا خطًا جغرافيًا. كيف نفسر الحدود؟ كيف يمكننا تصور الحدود؟
وفي حين أن الخطوط ليست كلها سياسية، إلا أنها لا تجعلها أقل تطرفاً. واحدة من النحاتين الأكثر شهرة، نظمت ألبريخت دورر خطوط من أطوال وعروض مختلفة لخلق نقوش من العمق الجمالي والعاطفي. على الطرف الآخر في الموضوع والوقت ، توم Wesselmann الصلب قطع الأعمال الفنية عرض قدرته على تسخير الخط في تصوير البوب الحسية من الجسم الأنثوي.
من خلال وضع هؤلاء الفنانين معا، يظهر الخط كما ألفا وأوميغا، وسيلة لخلق أعمال فنية من الرنين التعبيري أو كاملة في حد ذاته.
ومن بين الفنانين الإضافيين في المعرض جوزيف ألبرس، وريتشارد أنوسكيفيتش، وكارل بنجامين، وهاري بيرتوا، وألكسندر كالدر، وجين ديفيس، وريتشارد ديبينكورن، وبيتر هالي، وإلسوورث كيلي، وكينيث نولاند، وبابلو بيكاسو، وبيتر يونغ.
