Bitte kontaktieren Sie die Galerie für weitere Informationen.
Aktuelle Ausstellungen
Winslow Homer: Anwesenheit der Natur
Einer der einflussreichsten und wichtigsten Künstler, Winslow Homer, wurde 1836 in Boston geboren. Er gilt als einer der größten amerikanischen Realisten des19. Jahrhunderts, und obwohl er sich nie einer der großen Bewegungen wie der Schule von Barbizon angeschlossen hat, sind sein Einfluss und seine Anerkennung weit verbreitet, und sein Prozess markiert eine Abkehr von den göttlich durchdrungenen Werken früherer Landschaftsmaler.
Homer schuf dieses Werk im Jahr 1879, einer Zeit, in der er sich hauptsächlich auf idyllische Landschaften, Bilder von Kindern und jungen Erwachsenen in Öl und Aquarell konzentrierte. In dieser Zeit wurde er Mitglied des "Tile Club", einer Gruppe von Künstlern, die Ideen diskutierten und Malausflüge organisierten. Zu den Mitgliedern gehörte auch William Merritt Chase.
Die Hirtin war ein Thema, zu dem er immer wieder zurückkehrte, da es ihm erlaubte, pastorale Landschaften darzustellen, die von jungen Frauen geerdet wurden. Obwohl wunderschön, können wir auch die Arbeit und Mühe spüren, die mit der ländlichen Umgebung verbunden ist, die einsame Figur, die von Grüntönen und gesprenkelten Flecken in Rot- und Orangetönen abgesetzt ist. Ähnlich wie Rembrandt und andere Maler der Alten Meister verleiht Homer seinen Motiven einen emotionalen Inhalt und eine Persönlichkeit.
Die 1870er Jahre sollten für Homer eine entscheidende Zeit sein, in der er sich von der Illustration abwandte und neue Experimente in Form und Medium wagte. Zwischen 1873 und 1905 schuf Homer fast 700 Aquarelle. Nahezu alle seine Werke aus der Zeit des Wiederaufbaus im Süden befinden sich in Museumssammlungen, was von ihrer Bedeutung zeugt. Wie Homer selbst bemerkte: "Sie werden sehen, in Zukunft werde ich von meinen Aquarellen leben."
Spitzenergebnisse bei Auktionen
"Das rote Kanu" (1889) wurde für 4.842.500 Dollar verkauft.
"Wo sind die Boote" (1883) wurde für 4.572.500 Dollar verkauft.
"Children on the Beach (Watching the Tide Go Out; Watching the Boats)" (1873) wurde für 4.533.000 $ verkauft.
"Fishergirls Coiling Tackle" (1881) für 3.065.000 $.
Vergleichbare Gemälde bei einer Auktion verkauft
"Pfirsichblüten" (1879) wurde für 2.882.500 Dollar verkauft.
- Entstanden im selben Jahr wie The Shepherdess
- Vor zwölf Jahren verkauft
- Die Hirtin und die Pfirsichblüten sind gleich groß, aber die vertikale Ausrichtung der Hirtin rückt das Motiv näher in den Fokus.
Der "Farmer mit einer Heugabel" (um 1874) wurde für 2.359.500 Dollar verkauft.
- Entstanden etwa fünf Jahre vor Die Hirtin
- Vor achtzehn Jahren verkauft
- Deutlich kleiner als Die Hirtin
- Farmer with a Pitchfork zeigt ähnlich wie The Shepherdess ein einsames Subjekt bei der Arbeit
"The Return of the Gleaner" (1867) wurde für 2.210.500 Dollar verkauft.
- Zwölf Jahre vor Die Hirtin gemalt
- Vor zwölf Jahren verkauft
- Etwas größer als The Shepherdess
- The Return of the Gleaner zeigt ähnlich wie The Shepherdess die Darstellung einer einsamen Frau bei der Arbeit
Gemälde in Museumssammlungen
Bild-Galerie
The Shepherdess ist im Catalogue Raisonné von Llyod Goodrich über die Kunstwerke von Winslow Homer enthalten, dem maßgeblichen Text über Homers Gemälde.
Der Text zu Die Hirtin wird von einem Essay begleitet, der die Qualität dieses schönen Gemäldes unterstreicht. Der Essay hebt die Bedeutung des Themas der Hirtin in dieser Periode von Homers Karriere und die fesselnde Geschichte dieses Gemäldes hervor.
Fragen Sie
Ähnliche Arbeiten