Als Miró gegenüber seinem Freund Alexander Calder bemerkte: "Ich bin ein etablierter Maler, aber ein junger Bildhauer", war dies die direkte Anerkennung, dass er im Umgang mit der dreidimensionalen Form noch viel zu lernen habe. Schließlich hatte Miró die ersten 53 Jahre seines Lebens ausschließlich den dezidiert unmalerischen Gemälden gewidmet – mit ihren organisch anmutenden Formen, abgeflachten Bildebenen und scharfen Delineationen, für die er im Wesentlichen bekannt ist. Doch die Bemerkung war auch Begleitumstand zu der Tatsache, dass er sich erst 1946 der Produktion von Bronzeskulpturen zuwandte. So oder so beanspruchten das Modellieren und der Bronzeguss einen Löwenanteil seiner Aufmerksamkeit in den letzten vier Jahrzehnten seines Lebens. Die Bronzen im Besonderen stellen einen substantiellen Beitrag zu jeder Würdigung seines beeindruckenden Œuvres dar und belebten Miró in diesen späteren Jahren letztlich neu. Das Unterfangen erinnerte ihn an seine frühesten Zeiten, als er mit Begeisterung Informationen verarbeitete und seine einzigartige Ausdruckssprache entwickelte, die André Breton als "den reinsten Surrealismus von uns allen" charakterisierte.

Tête de femme beruht auf einem der am häufigsten verwendeten Themen Mirós. Er charakterisierte seine Skulpturen als aus der "wahrhaft phantasmagorischen Welt des Lebendigen" stammend, was zweifellos als Kosewort gemeint ist. Dennoch scheint Tête de femme etwas weniger Monströses oder Groteskes zu bezeugen und präsentiert sich stattdessen in nüchternerem Licht als freistehende, monolithische Präsenz, die wesentliche Natur suggeriert, wenn nicht gar eine monumentale. Ihre Zuschreibungen sind fixiert, intrinsisch und weisen auf ihr Innewohnendes hin – ein auffallend strenges Konzept, das Mirós Widerstand gegen ein klassisches bürgerliches Konzept idealer Schönheit entspricht. Während es keine simple Bezeichnung als "weibliche Figur" nahelegt, gibt es reichlich Referenzmaterial in den Kurven, gewölbten Vorwölbungen und einer zentralen Vertiefung, die eine Geburtsmatrix suggeriert, was in Summe eine Feier der Fruchtbarkeit und der Entstehung des Lebens evoziert. In jedem Fall ist jede Anbindung an die darstellende Realität eine prekäre, jedoch eine, die darauf berechnet ist, die Imagination zu stimulieren und unbewusste archaische Referenzen sowie längst vergessene Mythologien hervorzurufen.