Herb Alpert: Die Kaffee-Gemälde

Heather James Fine Art präsentiert eine exklusive Online-Ausstellung von Kaffeebildern des renommierten Jazzmusikers und bildenden Künstlers Herb Alpert. Alpert, der vor allem als Bandleader der Tijuana Brass bekannt ist und über 72 Millionen Tonträger verkaufte sowie 14 Platin-Alben und 9 Grammy Awards einheimste, hat mehr als die Hälfte seines Lebens als bildender Künstler verbracht.

Die Ausstellung wirft einen konzentrierten Blick auf eine einzigartige Serie innerhalb seines breiteren Werks. Diese Gemälde werden mit Kaffee gemalt. Indem er die Eigenschaften des Materials nutzt, schafft Alpert flüssige Werke, die über die Oberfläche der Leinwand tanzen. Es gibt auch eine subtile symbolische Verbindung - der Kaffee erinnert an Cafés und Kaffeehäuser, in denen man Jazz hören kann. Auf diese Weise erinnert die Gemäldeserie an viele unserer Sinne - visuell, auditiv, taktil, geschmacklich und geruchlich.

Die Serie hat eine süße Entstehungsgeschichte. Alpert merkt an: "Ich wollte meiner Bio-bewussten Tochter ein Einweihungsgeschenk machen und dachte daran, etwas mit Bio-Kaffee zu malen. Das hat mir nicht nur Spaß gemacht, sondern auch eine neue Möglichkeit eröffnet, mich auszudrücken."

Unter Verwendung der Stilsprache des Abstrakten Expressionismus, der dominierenden Künstlerbewegung, als Alpert zu malen begann, schafft Alpert Dialoge zwischen Musik und Malerei. Die Kunstwerke sind gefüllt mit sinnlichen Entwürfen, die wie improvisiert wirken, ein einzelner Moment, der wie ein körperlich gewordener Jazzschnipsel festgehalten wird.

Seine Werke wurden national und international ausgestellt. Seine jüngsten Ausstellungen im National Museum of Wildlife Art in Jackson, Wyoming, und im Sunnylands in Rancho Mirage, Kalifornien, widmen sich Alperts Skulpturen. Diese monumentalen Werke, bekannt als 'Spirit Totems', sind zugleich vertraut und ehrfurchtgebietend. Alpert nahm auch an der Eröffnungsausstellung der Art Macao 2019 im "Garden of Earthly Delight" von Wynn Macau teil. Ein Wald von Alpert's Skulpturen zusammen mit Alpert's Videowiedergabe von Puttin' on the Ritz erblühen zu einem Garten der optischen und akustischen Freude.

Seit 1969 hat er seine Werke mit einer expressionistischen Bewegungsfreiheit durchdrungen. In dieser Ausstellung zeigen seine jüngsten Gemälde seine kontinuierliche malerische Entwicklung und die Erforschung von Form, Farbe und Prozess. Gleichzeitig bleiben die Werke Alperts eigener, einzigartiger Perspektive treu. Wie er bemerkt: "Der schwierigste Teil als Künstler in jeder Kunstform ist es, seine eigene Stimme zu finden. Ehrlichkeit ist der rote Faden aller guten Künstler."