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Das Land und der Körper

13. März 2020 - 31. Dezember 2021
Montecito, CA

Über

 

Heather James präsentiert eine Ausstellung, die zeigt, wie verschiedene Künstler und Fotografen sich das Land und den Körper vorstellen. Durch die Gegenüberstellung der beiden Themen sehen wir, wie eine Landschaft zur Metapher für den menschlichen Körper und der Körper für die Landschaft wird. Denken Sie daran, wie oft auch die Sprache den Körper und das Land miteinander verbindet. Diese Verflechtung macht Platz für wichtige Fragen wie: Wie nähern wir uns dem Körper an oder betrachten ihn? Eine Landschaft? Wie ist der Körper ein metaphorisches Gefäß? Wie ist das Land eine Leinwand, auf die wir unsere Wünsche projizieren können? Was bedeutet es, wenn es Ähnlichkeiten in der Herangehensweise der Künstler an Land und Körper gibt?

Die Mehrzahl der Werke in der Ausstellung stammt aus einer prominenten, privaten Sammlung. Die Ausstellung greift diese Neugierde und die Eigenheiten auf, die beim Sammeln entstehen, und spiegelt die Persönlichkeit des Sammlers und seine latente Vision wider.

So wie das Thema Körper und Landschaften zu verbinden, ist diese exklusive Online-Ausstellung eine Gelegenheit, in zahlreichen Iterationen verschiedene Künstler zusammenzubringen, um wichtige Fragen und Probleme, die sie aufwerfen, zu beleuchten. Louise Bourgeois neben Jeff Koons und Annie Leibovitz. Helmut Newton neben Cindy Sherman neben John Stezaker. Marinne Hugonnier neben Hunter S. Thompson neben Tseng Kowng Chi.

Dazu gehören Künstler:

Cindy Sherman transformiert ihren eigenen Körper und treibt unser Verständnis von Fotografie, Identität und Porträt voran. Am Ende ist die vielleicht tiefste Frage, die man sich stellen und über die man nachdenken muss, wenn man mit Shermans Fotografien konfrontiert wird: "Wer ist sie?

Helmut Newton ist einer der wichtigsten Modefotografen des 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Seine sinnlichen Darstellungen des weiblichen Körpers waren Hauptstützen von Zeitschriften wie der Vogue und veränderten unser visuelles Vokabular im Verständnis von Mode und Weiblichkeit.

Marine Hugonniers atemberaubend schönes Bild eines Berges täuscht über die Gefahr und die Mühe hinweg, die es kostete, dieses Foto zu machen. Das Bild aus ihrem Film "Ariana" stammt aus dem Panjsher-Tal in Afghanistan. Das Foto spielt in seinem fast schon nationalgeografischen Stil mit unserer Erwartung und kritisiert gleichzeitig auf subtile Weise die Machtdynamik zwischen Fotograf und Fotografiertem, Autorität und Subjekt.

Hiroshi Sugimoto ist vor allem für seine Fotografien bekannt, die Landschaften als Mittel zur Meditation über das Metaphysische - Zeit, Raum, Identität - fokussieren. "In Praise of Shadows" stammt aus einer Serie, die das Leben einer Kerzenflamme einfängt, bevor sie schließlich erlischt.

Annie Leibovitz, berühmt für ihre Porträts, hat in diesem Bild der Tänzerin June Omura von der Mark Morris Dance Group alle ihre Markenzeichen eingefangen - die Sensibilität für ihr Thema, das Verständnis für frühe Fotografen wie Henri Cartier-Bresson sowie die Kunstgeschichte, da Omuras Körper Odaliskengemälde aus dem 19. Leibovitz arbeitete an der Seite des bedeutenden Fotojournalisten Hunter S. Thompson, der ebenfalls in dieser Ausstellung zu sehen ist.

Tseng Kwong Chi schafft, wie Sherman, inszenierte Selbstporträts. Sein Körper inmitten einer szenischen Landschaft fordert uns auf, Fragen der Identität und der Politik der Betrachtung zu bedenken. Er bezeichnete sich selbst als "den wissbegierigen Reisenden" und konfrontiert uns mit der Wahrnehmung westlicher und östlicher Stereotypen. Wie Hugonnier drängen uns seine Bilder zu der Überlegung, ab welchem Punkt man zum Touristen wird, der als "Jedermann" betrachtet wird und dessen Ansichten Priorität haben.

Andere Fotografien, die Körper und Landschaft miteinander verschmelzen, sind Werke von Antony Gormley und Izimi Kaoru. Gormley, der für seine einzigartige Konzentration auf den menschlichen Körper durch seine Skulpturen bekannt ist, hat einen Körperabdruck im Schnee fotografiert. Kaorus Fotografie mit ihrem verlockenden Titel scheint ein Modefoto zu sein, wenn sie in Wirklichkeit etwas Heimtückischeres und Transzendentaleres verdeckt.

Ebenfalls in der Ausstellung vertreten sind Carlos Betancourt, Tatiana Botton, Louise Bourgeois, David Dawson, Richard Deacon, Jeff Koons, Barbara Kruger, Alex Maclean, Clare Richardson, Sean Scully, John Stezaker, Hunter S. Thompson und Zhang Huan.

Kunstwerk

TSENG KWONG CHI
ALEX MAKEL
HELMUT NEWTON
LAWRENCE SCHILLER
JOHN STEZAKER