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DOROTHY HOOD (1918-2000)

 
Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica. Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica. Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica. Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica. Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica. Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica. Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica.
Sin título (Belleza negra)1990s48 x 60 pulg.(121,92 x 152,4 cm) óleo y acrílico sobre lienzo
Procedencia
Propiedad del artista
Nueva Galería, Houston
Colección privada, Houston
Durante las décadas de 1980 y 1990, la devoción de Hood por la idea del vacío no encontró el favor de una generación gobernada por el neopop, el posmodernismo o el debate sobre la validez del arte de apropiación. Walter Darby Bannard, un reconocido pintor de campos de color, reconoció el enorme talento de Dorothy Hood y le aconsejó que abandonara su interés esotérico por algo sin límites y más allá de la comprensión. Hood, como sabemos, se mantuvo firme. Como ella misma declaró: "El negro puede ser pintado para expresar una gran luz, porque en el vacío de la negrura surge todo principio. Las formas están en la gravedad, o están suspendidas sin tiempo, o sin la prisa del movimiento". El virtuosismo de Hood en el manejo del negro está en plena exhibición con Untitled (Black Beauty), una obra maestra más potente cuando se ve a través de la lente de su incesante búsqueda para descubrir la unidad cósmica.
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