L'année 2024 a été marquée par d'incroyables avancées pour Heather James Fine Art.
Bilan de l'année
En près de trente ans d'existence, nous avons placé plus de 6 500 œuvres auprès de collectionneurs. Au cours des 12 derniers mois, nous sommes fiers d'avoir placé des œuvres de certains des plus grands noms de l'histoire, notamment une importante peinture pointilliste de Paul Signac, une œuvre précoce de Vincent van Gogh et de nombreux dessins de Pablo Picasso. En tant qu'experts de l'art de Winston Churchill, nous avons eu l'honneur d'aider des collectionneurs à acquérir quatre de ses peintures.
Parmi les autres œuvres importantes que nous avons placées figurent des exemples monumentaux de Pop Art de Tom Wesselmann et Robert Indiana, des images rares d'Ansel Adams, des paysages de Thomas Hart Benton et Alfred Sisley, une magnifique huile de Frederick Carl Frieseke et une peinture monumentale de l'artiste contemporaine Katharina Grosse, entre autres.
Cette année, la galerie a également élargi son champ d'action en organisant des expositions historiques importantes et en facilitant le prêt de la rétrospective historique de Wesselmann à Paris, tout en nouant des relations solides avec ses clients et en mettant à leur disposition son expertise sur le marché de l'art.
L'un des points forts de notre programme d'exposition a été Sir Winston Churchill : Faire de l'art, faire de l'histoire qui présentait des œuvres de la plus grande collection privée de peintures de Churchill en dehors du Royaume-Uni. Nombre de ces tableaux n'ont jamais été exposés publiquement. L'exposition a fait l'objet d'une couverture médiatique, notamment dans les publications suivantes Smithsonian MagazineDaily Art, Artnet News et bien d'autres. Vous pouvez voir le fondateur de la galerie, Jim Carona, parler de l'exposition sur NBC Palm Springs.
Chez Heather James, nous sommes fiers d'établir des relations durables avec nos clients. Chip Tom, conservateur principal et directeur des relations avec les musées, a travaillé en étroite collaboration avec le cabinet d'avocats Gibson, Dunn & Crutcher pour façonner sa collection d'œuvres d'art et ses installations dans ses bureaux à travers les États-Unis. 2024 a également marqué la première année de notre division spécialisée dans le conseil en art, qui répond aux besoins uniques des collectionneurs, quel que soit leur niveau d'expérience.
En tant qu'experts du marché de l'art, nous avons partagé nos connaissances avec nos clients et avec un public plus large. Jim Carona a été cité dans l'article d'Artsy intitulé "How Interest Rates Impact the Art Market" (Comment les taux d'intérêt influencent le marché de l'art), partageant ses connaissances sur la dynamique du marché de l'art dans le contexte de l'économie au sens large.
Sélection d'œuvres récemment vendues
Une année d'expositions
L'année dernière a été une période passionnante pour les expositions, qu'il s'agisse des biennales périodiques, des anniversaires de célébration ou des réévaluations critiques.
L'année 2024 a marqué à la fois le 150e anniversaire de la première exposition impressionniste et le 100e anniversaire de la naissance du surréalisme. Cette occasion a été célébrée par des expositions à la National Gallery of Art à Washington, D.C. (Paris 1874 : Le moment impressionniste), au Musée d'Orsay à Paris (Paris 1874 : L'invention de l'impressionnisme) et le Centre Pompidou (Le surréalisme), parmi d'autres expositions anniversaires.
Dans le cadre de ces expositions commémoratives, plusieurs artistes importants qui ont propulsé ces mouvements durables ont été réapprouvés. Le musée d'art de Philadelphie a monté Mary Cassatt au travail qui présente la maîtrise de l'artiste au-delà de ses peintures de femmes et d'enfants bien-aimées ; le musée d'Orsay a redonné vie à un ensemble d'œuvres négligées de Gustave Caillebotte (Caillebotte : Peindre les hommes).
D'autres artistes ont fait l'objet de rétrospectives importantes et de réévaluations passionnantes. Tom Wesselmann et sa contribution au Pop Art font l'objet d'une nouvelle demande et d'une nouvelle appréciation (Pop Forever, Tom Wesselmann & ... à la Fondation Louis Vuitton). Olga de Amaral a bénéficié d'une exposition à grand spectacle à la Fondation Cartier et les œuvres new-yorkaises de Georgia O'Keeffe ont été mises en lumière à l'Art Institute of Chicago.
Enfin, en 2024, la 60e Biennale de Venise, la Biennale du Whitney 2024 et la 15e Biennale de Gwangju ont été acclamées par la critique.
Expositions notables
Sommets des ventes aux enchères
Des tendances nouvelles et continues ont émergé aux enchères en 2024, parallèlement à de nouveaux records pour des artistes allant des valeurs sûres à l'ultra-contemporain.
Lors des dernières ventes de novembre à New York, de nouveaux records ont été atteints par des artistes. Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half d'Ed Ruscha a été vendue pour 68 millions de dollars, tandis que L'empire des Lumières de René Magritte a été vendu pour 121 millions de dollars. La vente de Magritte n'est qu'une des nombreuses ventes d'œuvres d'artistes surréalistes qui ont atteint de nouveaux sommets, les collectionneurs et les musées s'arrachant leurs œuvres. Il ne s'agit pas d'un intérêt soudain, mais d'une vague grandissante qui a pris de l'ampleur depuis la 59e Biennale de Venise, qui mettait en vedette les femmes surréalistes, et notre propre exposition, Le regard féminin : Les femmes surréalistes en Amérique et en Europe. L'une des ventes les plus célèbres de cette année a été celle des Distractions de Dagobert de Leonora Carrington, vendue pour 28 millions de dollars, soit plus du double de son estimation basse et un nouveau record pour l'artiste.
D'autres records d'artistes ont été établis en novembre, notamment un record pour une œuvre sur papier de Jean-Michel Basquiat(Untitled, près de 23 millions de dollars). Les œuvres d'Ana Mendieta ont battu leur record à deux reprises en 2024, avec Untitled (Sandwoman Series) vendu pour 567 000 $ en mai et Untitled vendu pour 756 000 $ en novembre.
Les ventes de Mendieta sont révélatrices du désir constant d'œuvres d'artistes importants mais marginalisés. Parmi les autres exemples, citons Faith Ringgold(Dinner at Gertrude Stein's : The French Collection Part II, #10, 1,5 million de dollars) et Miyoko Ito dont les œuvres ont battu son propre record quatre fois au cours de l'année dernière, Kachina établissant le record actuel à 560 700 dollars.
Les artistes de premier ordre ont continué à obtenir d'excellents résultats aux ventes aux enchères. Le tableau Nymphéas de Claude Monet, provenant de la collection Sydell Miller, a été vendu pour 68 millions de dollars, tandis que le Coin de Jardin avec papillons de Vincent van Gogh a été adjugé pour 33 millions de dollars. Les collectionneurs et les musées sont toujours à la recherche d'œuvres réalisées par des femmes artistes, comme en témoignent les ventes de Noon de Joan Mitchell, vendu pour 22 millions de dollars, et de Red Poppy de Georgia O'Keeffe, vendu pour 16 millions de dollars.
Si les artistes ultra-contemporains ont connu quelques turbulences, la demande est restée forte pour ceux qui pourraient apporter une contribution importante à l'histoire de l'art, notamment Firelei Báez(Josephine Judas GOAT, 567 000 $, nouveau record pour l'artiste). Sur un marché autrefois considéré comme en contraction, les œuvres de maîtres anciens ont fait sensation, avec une toile de Sandro Botticelli vendue 12 millions de dollars (plus de quatre fois l'estimation basse) et Le Melon entamé de Jean Siméon Chardin vendu 28 millions de dollars (plus de trois fois l'estimation basse et un nouveau record pour un artiste).
Mais aucune autre vente aux enchères n'a peut-être aussi bien illustré 2024 que le Comedian de Maurizio Cattelan, vendu pour plus de 6 millions de dollars, soit plus de six fois l'estimation basse, et remporté par un investisseur en crypto-monnaies.
Résultats notables des ventes aux enchères
Si vous souhaitez en savoir plus sur Heather James Art Advisory et sur notre approche holistique de la collection et de la gestion d'œuvres d'art, visitez notre site à l'adresse suivante https://www.heatherjames.com/advisory/ ou envoyez-nous un courriel à [email protected].
Tom Puce
Conservateur principal et directeur des relations avec les musées
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