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Collection privée, acquise auprès de la personne susmentionnée
Collection privée
GEORGE RICKEY (1907-2002)
Trois lignes contrapuntiques196797 x 52 x 8 in.(246,38 x 132,08 x 20,32 cm) acier inoxydable
Provenance
Sotheby's, 8 octobre 1988Collection privée, acquise auprès de la personne susmentionnée
Collection privée
120,000
La sculpture "Two Up One Down Staggered" de George Rickey illustre sa capacité à marier une esthétique minimaliste à un mouvement mécanique complexe. D'une hauteur de 27 cm et méticuleusement fabriquée en acier inoxydable, la sculpture reflète magnifiquement cette synthèse. Elle explore l'intersection entre les mouvements précis des machines et les mouvements organiques et imprévisibles de la nature. Elle se compose de deux bras allongés en acier inoxydable (que Rickey appelle "lames") qui s'étendent vers le haut, équilibrés par un élément unique qui pointe vers le bas, le tout disposé en quinconce. Cette configuration en quinconce crée un rythme visuel dynamique, soulignant l'interaction entre l'équilibre et le déséquilibre et renforçant les propriétés cinétiques de la sculpture. Le titre résume succinctement la disposition structurelle et l'interaction dynamique des composants, donnant un aperçu de la conception réfléchie de Rickey et de son exploration des relations géométriques et cinétiques.
L'acier inoxydable donne à la sculpture une apparence élégante et moderne et assure sa durabilité, lui permettant de résister aux conditions extérieures. Le choix de ce matériau souligne l'intention de Rickey d'engager directement ses œuvres avec les forces naturelles telles que le vent et la gravité. Les composants bougent doucement à la moindre brise, transformant le métal statique en une forme fluide et changeante. Un examen approfondi de la solution trouvée par Rickey pour sa structure de fixation permet d'apprécier la précision de l'ingénierie et de rendre hommage à son souci du détail et de l'artisanat. Ces éléments de fixation présentent également une touche artisanale, avec des soudures visibles, des rivets et un "rasage" de la tôle qui souligne la nature artisanale de la pièce. Ces détails révèlent le travail manuel et les compétences méticuleuses nécessaires à la création de la sculpture, tout en ajoutant un élément d'authenticité et de brutalité à l'œuvre d'art.
La simplicité de la conception dément la complexité de "Two Up One Down Staggered" (Deux en haut, un en bas, en quinconce). La précision de Rickey dans l'ingénierie de ces mouvements délicats garantit que chaque composant interagit de manière transparente, invitant à la contemplation et soulignant la beauté de l'art cinétique. Ce jeu d'équilibre et de mouvement capte l'attention du spectateur, transformant l'acte d'observation en une expérience captivante. Son œuvre continue d'inspirer et de remettre en question notre perception de l'art, de la mécanique et du monde naturel, faisant de lui une figure centrale dans l'évolution de la sculpture cinétique.
L'acier inoxydable donne à la sculpture une apparence élégante et moderne et assure sa durabilité, lui permettant de résister aux conditions extérieures. Le choix de ce matériau souligne l'intention de Rickey d'engager directement ses œuvres avec les forces naturelles telles que le vent et la gravité. Les composants bougent doucement à la moindre brise, transformant le métal statique en une forme fluide et changeante. Un examen approfondi de la solution trouvée par Rickey pour sa structure de fixation permet d'apprécier la précision de l'ingénierie et de rendre hommage à son souci du détail et de l'artisanat. Ces éléments de fixation présentent également une touche artisanale, avec des soudures visibles, des rivets et un "rasage" de la tôle qui souligne la nature artisanale de la pièce. Ces détails révèlent le travail manuel et les compétences méticuleuses nécessaires à la création de la sculpture, tout en ajoutant un élément d'authenticité et de brutalité à l'œuvre d'art.
La simplicité de la conception dément la complexité de "Two Up One Down Staggered" (Deux en haut, un en bas, en quinconce). La précision de Rickey dans l'ingénierie de ces mouvements délicats garantit que chaque composant interagit de manière transparente, invitant à la contemplation et soulignant la beauté de l'art cinétique. Ce jeu d'équilibre et de mouvement capte l'attention du spectateur, transformant l'acte d'observation en une expérience captivante. Son œuvre continue d'inspirer et de remettre en question notre perception de l'art, de la mécanique et du monde naturel, faisant de lui une figure centrale dans l'évolution de la sculpture cinétique.