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Les peintures de Sir Winston Churchill
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Palm Desert, CA
Les peintures de Sir Winston Churchill
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San Francisco, CA
Les peintures de Sir Winston Churchill
1er août - 16 septembre 2018
Jackson Hole, WY
de Kooning x de Kooning
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New York, NY
"J'espère que ma peinture a l'impact de donner à quelqu'un, comme elle l'a fait pour moi, le sentiment de sa propre totalité, de sa propre séparation, de sa propre individualité." - Barnett Newman

Histoire

Barnett Newman est l'un des plus importants artistes de l'expressionnisme abstrait. L'expressionnisme abstrait est né des destructions de la Seconde Guerre mondiale et était un groupe d'artistes vaguement associés qui travaillaient sur le traumatisme du passé et l'anxiété d'un nouveau présent.

On considère souvent que l'expressionnisme abstrait se divise en deux courants : les peintres d'action, comme Jackson Pollock, avec ses peintures au goutte-à-goutte, et les artistes du Color Field, comme Barnett Newman, qui utilisent des plans de couleur. Newman a développé un langage visuel grâce auquel il a pu explorer les possibilités de la peinture pour façonner notre paysage physique et métaphysique.

Newman est né à New York dans une famille juive polonaise. Il s'est développé tardivement en tant qu'artiste et n'a trouvé sa marque de fabrique, les "zips", qu'à l'âge de 40 ans. Ces piliers de couleur étaient ses tentatives de se plonger dans la peinture à nouveau, comme si elle n'avait jamais existé auparavant. Plutôt que de segmenter les plans de couleur sur la toile, ces colonnes de couleur agissent comme des points de fusion. La différence entre les champs de peinture et les "zips" permet au spectateur de vivre les peintures de Newman de manière conceptuelle et physique. Ses toiles équilibrent tranquillité et dynamisme, car il cherche à créer des expressions qui parlent à un public de manière universelle et individuelle.

Newman a souvent été cité comme ouvrant la voie à la deuxième vague de peintres Color Field, de Jules Olitski et Kenneth Noland jusqu'aux post-minimalistes comme Richard Tuttle. Comme le note le critique d'art Jonathan Jones, il existe "une ligne de développement qui va de Jackson Pollock et Barnett Newman jusqu'aux skyspaces de James Turrell et au phénomène géologique approprié qu'est le cratère Roden. Cette tradition de l'art américain s'étend, comme un lasso, sur des espaces souvent vastes, des peintures sur grand écran des expressionnistes abstraits au Lightning Field de Walter de Maria".

Galaxy est un exemple précoce et virtuose de ses peintures zippées. Il s'agit d'une œuvre rare et importante, car elle est l'une des premières à présenter deux "zips" - les colonnes verticales de couleur qui coupent les plans de la toile. Contrairement à ses "doubles zips" qui présentent deux lignes très proches l'une de l'autre, Newman a laissé de l'espace pour respirer entre les zips dans cette peinture. Cette peinture a été réalisée peu de temps après Onement I, la première réalisation de ses "zips". Galaxy représente donc une étape importante dans le développement du langage visuel de Newman.

Les rayures elles-mêmes sont également de largeur différente, ce qui confère à l'œuvre un dynamisme tranquille. Le spectateur est obligé de contempler le tableau à différents niveaux - les colonnes individuelles, l'espace entre les fermetures à glissière - et ses yeux ne sont jamais capables de consommer entièrement la toile dans son ensemble. En fait, Newman a pris soin de trouver la bonne largeur pour les fermetures éclair, les agrandissant imperceptiblement par rapport à son intention initiale. Une note touchante pour cette œuvre, Newman a offert le tableau à son ami et collègue artiste Tony Smith. Smith était lui-même un pionnier de la sculpture minimaliste. Ce geste témoigne de l'importance que Newman accordait à cette œuvre.

plus de
  • Newman_Histoire1
    Barnett Newman, vers 1969
  • Newman_Histoire2
    Barnett Newman, The Promise, 1949, huile sur toile, 51 ½ x 68 1/8 in, Whitney Museum of American Art.
  • Newman_Histoire3
    Barnett Newman, Covenant, 1949, huile sur toile, 47 ¾ x 59 5/8 po, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington DC.
  • Newman_Histoire4(copie)
    Barnett Newman, Jackson Pollock et Tony Smith (le propriétaire original de cette peinture) à la Betty Parsons Gallery, New York, 1951.
"Le problème d'une peinture est physique et métaphysique, de la même manière que je pense que la vie est physique et métaphysique." - Barnett Newman

LES CONNAISSANCES DU MARCHÉ

  • Les peintures de Barnett Newman sont extrêmement rares. Seuls 42 tableaux ont été mis aux enchères. Parmi elles, seules 24 sont sur toile, 18 sont issues de sa période de maturité la plus désirable, et 8 sont issues des premières années de sa percée du style zip en 1948-9.
  • Sur les 118 tableaux qui subsistent de sa carrière, seuls 17 sont de 1949, l'année la plus prolifique de sa carrière. La majorité de ses tableaux sont restés en possession de l'artiste jusqu'à sa mort, lorsque sa veuve, Annalee, en a fait don à des institutions publiques, où ils sont susceptibles de rester.
  • Le prix record pour un Barnett Newman aux enchères a été établi en 2014 pour une peinture à l'huile de 1961 : Black Fire I, une peinture beaucoup plus grande et plus tardive, a été vendue pour 84 165 000 dollars. Cinq tableaux ont été vendus pour plus de 20 millions de dollars.
  • La rareté de ses tableaux en mains privées signifie qu'il y a peu d'opportunités d'acquérir un Newman aussi précoce et important pour moins de 20 millions de dollars.
  • Newman-enchère2

Les meilleurs résultats aux enchères

"Black Fire I" (1961), huile sur toile, 289,5 x 213,3 cm. (289,5 x 213,3 cm). Vendu chez Christie's New York : 13 mai 2014 pour 84 165 000 USD.
"Black Fire I" (1961), huile sur toile, 289,5 x 213,3 cm. (289,5 x 213,3 cm). Vendu chez Christie's New York : 13 mai 2014 pour 84 165 000 USD.
"Onement VI" (1953), huile sur toile, 259,1 x 304,8 cm. (259,1 x 304,8 cm). Vendu chez Sotheby's New York : 14 mai 2013 pour 43 845 000 USD.
"Onement VI" (1953), huile sur toile, 259,1 x 304,8 cm. (259,1 x 304,8 cm). Vendu chez Sotheby's New York : 14 mai 2013 pour 43 845 000 USD.
"Onement V" (1952), huile sur toile, 59,6 x 37,8 in. (151,4 x 95,9 cm). Vendu chez Christie's New York : 10 juillet 2020 pour 30 920 000 USD.
"Onement V" (1952), huile sur toile, 59,6 x 37,8 in. (151,4 x 95,9 cm). Vendu chez Christie's New York : 10 juillet 2020 pour 30 920 000 USD.

Peintures dans les collections des musées

"Onement I" (1948), huile sur toile et huile sur ruban de masquage sur toile, 27 ¼ x 16 ¼ pouces, Musée d'art moderne NY.
"Onement I" (1948), huile sur toile et huile sur ruban de masquage sur toile, 27 ¼ x 16 ¼ pouces, Musée d'art moderne NY.
  • Newman considère ce tableau comme la percée qui a changé le cours de sa carrière, un an avant la galaxie.
  • Une taille modeste, légèrement inférieure à celle du Galaxy
  • Palette similaire à celle de Galaxy, avec des plans cramoisis foncés similaires.
"Onement III" (1949), huile sur toile, 71 7/8 x 33 ½ pouces, Musée d'art moderne de New York.
"Onement III" (1949), huile sur toile, 71 7/8 x 33 ½ pouces, Musée d'art moderne de New York.
  • De sa série révolutionnaire Onement , précurseur de Galaxy, qui a introduit sa signature "zips".
  • Plus grand que la galaxie
  • Même période précoce que Galaxy avec des champs de couleur cramoisie profonde similaires.
"Onement IV" (1949), huile et caséine sur toile, 33 x 38 1/5 pouces, Cleveland Museum of Art
"Onement IV" (1949), huile et caséine sur toile, 33 x 38 1/5 pouces, Cleveland Museum of Art
  • De sa série révolutionnaire Onement , précurseur de Galaxy, qui a introduit ses fermetures à glissière caractéristiques.
  • De la même période que Galaxy
  • Légèrement plus grand que le Galaxy, mais plus profond, palette moins complexe
"The Promise" (1949), huile sur toile, 51 ½ x 68 1/8 pouces, Whitney Museum of Art.
"The Promise" (1949), huile sur toile, 51 ½ x 68 1/8 pouces, Whitney Museum of Art.
  • Plus grand que le Galaxy et plus profond, palette moins complexe
  • Même période que le Galaxy et deux fermetures éclair.
"Concord" (1949), huile et ruban de masquage sur toile, 89 ¾ x 53 5/8 pouces, Metropolitan Museum of Art.
"Concord" (1949), huile et ruban de masquage sur toile, 89 ¾ x 53 5/8 pouces, Metropolitan Museum of Art.
  • Même période précoce que le Galaxy
  • La palette est plus légère et les coups de pinceau sont plus clairement itératifs, ce qui crée un effet d'atmosphère humide peu commun dans son travail.
  • Possède également deux zips comme Galaxy , mais ils ne sont pas aussi prononcés ; les zips de Galaxy sont plus forts et plus éclatants.
"Sans titre 2" (1949), huile sur toile, 24 x 28 1/8 pouces, Musée d'art moderne de San Francisco.
"Sans titre 2" (1949), huile sur toile, 24 x 28 1/8 pouces, Musée d'art moderne de San Francisco.
  • De la même année que Galaxy et des dimensions similaires et des plans cramoisis.
  • Orienté horizontalement, rare pour ses zips
  • La fermeture éclair bichrome et la marque légère et broussailleuse sont inhabituelles dans son travail.
"On le voit aussi chez Barney Newman, qui sait ce que devrait être une peinture. Il peint comme il pense que la peinture devrait être, ce qui est assez héroïque." - Franz Kline sur Barnett Newman

Galerie d'images

Ressources supplémentaires

Voir Barnett Newman parler de son approche de l'art et du développement de ses "zips".
Découvrez les techniques de peinture de Newman dans cette vidéo du Musée d'art moderne.
Lisez "Exposing Creation : Portraits de Newman et de ses peintures", une publication de la Tate Research.

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