Polaroïds d'Andy Warhol : Moi, moi et moi
10 décembre 2020 - 31 décembre 2021
Palm Desert, CA
environ
Andy Warhol est devenu inextricablement lié à l'art américain, sans parler du Pop Art. Sa capacité précise à saisir les valeurs de la société américaine filtrées par une lentille glamour a capté notre imagination collective tout en s'infiltrant dans notre paysage visuel. Malgré son association à des fêtes somptueuses, Warhol a toujours été observateur. Comme l'a dit Diana Vreeland, une amie de Warhol et elle-même représentée dans cette exposition, "L'œil doit voyager".
Il n'est donc pas surprenant que Warhol ait porté un appareil photo Polaroid des années 1950 jusqu'à sa mort en 1987. D'une manière qui fait écho à nos habitudes actuelles avec les smartphones, les polaroids de Warhol sont instantanés et nombreux. Ce n'est pas une coïncidence si les premiers filtres des applications de médias sociaux comme Instagram imitaient le polaroïd. Dans ses images d'objets quotidiens, l'influence de Warhol est visible chez les photographes d'aujourd'hui, dont Wolfgang Tillmans et Juergen Teller. Les photographies, prises sur le moment et développées en quelques minutes, parlent également de la fugacité et de l'éphémère de la culture.
Warhol utilisait ces polaroids pour ses peintures et appelait les photographies son "crayon et papier". Il est important de noter que les polaroids sont restés avec Warhol, malgré les supplications de ses sujets. Ils constituent un témoignage de sa vie et de sa pratique tout en reflétant l'idée d'inclusion et d'exclusion, de glamour et de désolation.
Capturant le brillant et le beau, le célèbre et l'infâme, les polaroids de Warhol constituent un regard non filtré sur la société tout en étant un témoignage de la vie de l'un des plus importants artistes américains. Ils témoignent du pouvoir de l'image et de l'illusion.
L'exposition comprend quatre sections - "Bring It to the Runway", "All That Glitters", "Me, Myself, & I", et "Ars Longa" - qui se concentrent sur différents sujets au sein de l'ensemble des polaroids. Visitez notre autre exposition virtuelle, "Andy Warhol : Wayward Allure" pour en savoir plus sur ce génie énigmatique.
"Me, Myself, & I"
Cette section est peut-être la plus réfléchie car elle aborde l'artiste lui-même. Contrairement aux autres polaroids, ces images s'attaquent à la façon dont l'artiste se voit et à l'image qu'il a créée - à la fois en les renforçant et en les faisant tomber.
L'œuvre de Warhol est bien plus que des objets et des sujets de la culture populaire. Il a toujours été axé sur la création d'images. Il en va de même pour les exemples les plus évidents de ces polaroids de l'artiste. Comme mentionné dans "Bring It to the Runway", Warhol s'est longtemps intéressé à la traînée et les jeux de rôle impliqués et les autoportraits de Warhol en traînée en sont le reflet. De plus, ils renvoient aux photographies de Man Ray de l'artiste Duchamp en drag comme Rrose Sélavy.
Mais cette section voit aussi Warhol dans une variété d'environnements et différents niveaux de vulnérabilité. Même à côté des célébrités, il y a une certaine gêne pour Warhol. Forts de cette connaissance, lorsque nous nous tournons vers les autres polaroids de lui-même, nous sommes simultanément conscients de Warhol en tant qu'artiste, Warhol en tant que créateur d'images et Warhol en tant qu'humain. Nous voyons à la fois la marque et l'effort pour créer cette marque.
Il n'est donc pas surprenant que Warhol ait porté un appareil photo Polaroid des années 1950 jusqu'à sa mort en 1987. D'une manière qui fait écho à nos habitudes actuelles avec les smartphones, les polaroids de Warhol sont instantanés et nombreux. Ce n'est pas une coïncidence si les premiers filtres des applications de médias sociaux comme Instagram imitaient le polaroïd. Dans ses images d'objets quotidiens, l'influence de Warhol est visible chez les photographes d'aujourd'hui, dont Wolfgang Tillmans et Juergen Teller. Les photographies, prises sur le moment et développées en quelques minutes, parlent également de la fugacité et de l'éphémère de la culture.
Warhol utilisait ces polaroids pour ses peintures et appelait les photographies son "crayon et papier". Il est important de noter que les polaroids sont restés avec Warhol, malgré les supplications de ses sujets. Ils constituent un témoignage de sa vie et de sa pratique tout en reflétant l'idée d'inclusion et d'exclusion, de glamour et de désolation.
Capturant le brillant et le beau, le célèbre et l'infâme, les polaroids de Warhol constituent un regard non filtré sur la société tout en étant un témoignage de la vie de l'un des plus importants artistes américains. Ils témoignent du pouvoir de l'image et de l'illusion.
L'exposition comprend quatre sections - "Bring It to the Runway", "All That Glitters", "Me, Myself, & I", et "Ars Longa" - qui se concentrent sur différents sujets au sein de l'ensemble des polaroids. Visitez notre autre exposition virtuelle, "Andy Warhol : Wayward Allure" pour en savoir plus sur ce génie énigmatique.
"Me, Myself, & I"
Cette section est peut-être la plus réfléchie car elle aborde l'artiste lui-même. Contrairement aux autres polaroids, ces images s'attaquent à la façon dont l'artiste se voit et à l'image qu'il a créée - à la fois en les renforçant et en les faisant tomber.
L'œuvre de Warhol est bien plus que des objets et des sujets de la culture populaire. Il a toujours été axé sur la création d'images. Il en va de même pour les exemples les plus évidents de ces polaroids de l'artiste. Comme mentionné dans "Bring It to the Runway", Warhol s'est longtemps intéressé à la traînée et les jeux de rôle impliqués et les autoportraits de Warhol en traînée en sont le reflet. De plus, ils renvoient aux photographies de Man Ray de l'artiste Duchamp en drag comme Rrose Sélavy.
Mais cette section voit aussi Warhol dans une variété d'environnements et différents niveaux de vulnérabilité. Même à côté des célébrités, il y a une certaine gêne pour Warhol. Forts de cette connaissance, lorsque nous nous tournons vers les autres polaroids de lui-même, nous sommes simultanément conscients de Warhol en tant qu'artiste, Warhol en tant que créateur d'images et Warhol en tant qu'humain. Nous voyons à la fois la marque et l'effort pour créer cette marque.