D'instant en instant : La figuration et l'avant-gardisme de la Californie du Nord

"Je pense que la Californie du Nord est le plus bel endroit sur terre. ... il y a quelque chose à propos de l'air dans SF, par exemple. Il change d'un moment à l'autre, comme les pensées d'une personne".

-Hilton Als

Heather James Fine Art présente une exposition en ligne en deux parties sur l'art et les artistes d'avant-garde de Californie du Nord. La première partie se concentre sur l'art figuratif et figuratif et sur la manière dont ces artistes ont poussé contre la vague écrasante de l'abstraction de la côte Est.

La région de la baie de San Francisco et la Californie du Nord se sont révélées fertiles pour produire des artistes qui ont changé le cours de l'histoire de l'art. Les artistes de l'exposition ont tous travaillé en Californie du Nord, et l'exposition examine l'importance du lieu et du contexte pour comprendre ces artistes. Avec des œuvres d'art et des personnes qui voyagent au niveau international, il peut être difficile de se souvenir de l'importance du lieu et de l'environnement. Les œuvres d'art et les artistes ont été profondément affectés par la région de la baie et la Californie du Nord, mais néanmoins, dans leur subjectivité spécifique, il y a une résonance mondiale.

L'exposition tire son titre d'une citation du célèbre écrivain et auteur culturel Hilton Als qui s'applique également à l'esprit d'entreprise de ces artistes et à la diversité des mouvements fondés dans la région. Cette citation fournit une base métaphorique et environnementale permettant de comprendre ces artistes et les circonstances dans lesquelles ils ont travaillé.

Quels sont les mouvements issus de la région de la baie ? Il y a eu Bay Area Figurative, qui a renvoyé l'attention sur le corps et a poussé contre la domination de l'abstraction de la côte Est. Certains des partisans de l'école d'expressionnisme abstrait de San Francisco sont devenus les fondateurs du mouvement figuratif de la Bay Area. Ces artistes ont réincorporé le sujet et la représentation non seulement en rébellion contre l'abstraction, mais aussi en quête d'un accomplissement artistique plus profond.

Et il y a eu le Pop Art, qui a donné plus de chaleur et plus de profondeur à l'attention croissante portée au conceptualisme. Peut-être l'un des plus identifiés à l'esprit hippie de la Californie du Nord, il y a eu le Funk Art avec toutes ses tendances anti-establishment.

Cette exposition n'est en aucun cas exhaustive, mais constitue une première plongée dans le bassin métaphorique de la créativité en Californie du Nord. Il n'y a pas eu un ou deux mouvements mais un embarras de richesses dans l'imagination artistique qui se révèlent d'instant en instant.

En parallèle, "The Cool School" se penche sur la montée simultanée des artistes en Californie du Sud. En juxtaposant ces deux expositions, nous pouvons comprendre à la fois l'ampleur de la production artistique mais aussi comment les relations artistiques et la situation géographique sont des catalyseurs nécessaires aux efforts de création.

Parmi les artistes figurent Robert Bechtle, Elmer Bischoff, Wiliam Theophilus Brown, Richard Diebenkorn, Frank Lobdell, George Miyasaki, Manuel Neri, Nathan Oliveira, Siddharth Parasnis, Roland Petersen, Mel Ramos, Hassel Smith, James Weeks et Paul Wonner.