• Luria_installation1
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria
  • Luria_installation2
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria
  • Luria_installation2
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria
  • Luria_installation3
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria
  • Luria_installation4
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria
  • Luria_installation5
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria
  • Luria_installation6
    Installation de l'exposition de la collection Gloria Luria

La collection Gloria Luria

16 mars 2020 - 31 octobre 2021
Palm Desert, CA

environ

 

Heather James Fine Art est fière de présenter des sélections de la collection de Gloria Luria. Luria est une pionnière de la scène artistique à Miami et en Floride, pour sa collection et pour sa galerie d'art. Elle a introduit dans la région des artistes qui sont aujourd'hui considérés comme des icônes de l'histoire de l'art : Pat Steir, David Hockney, Andy Warhol, Arakawa, Helen Frankenthaler, Joan Mitchell, Robert Rauschenberg, James Rosenquist, Larry Rivers, Claes Oldenburg, et bien d'autres.

Les œuvres sélectionnées dans cette collection phare peuvent être abordées de plusieurs façons, à partir d'un simple catalogage d'artistes qui deviendrait un "who's who" de l'histoire de l'art : Lynda Benglis, Alexander Calder, Carlos Cruz-Diez, Sol LeWitt. Une autre approche consisterait à répertorier les œuvres par ordre chronologique, ce qui nous donnerait un aperçu essentiel de l'histoire de l'art des années 1970 aux années 1990. En commençant par les sculptures abstraites et soudées d'Anthony Caro, nous pouvons voyager jusqu'à la figuration pop de George Segal et Larry Rivers avant de terminer sur la peinture conceptuelle et abstraite de Pat Steir.

Mais, paradoxalement, si nous prenons du recul, nous sommes capables de creuser plus profondément en nous confrontant à certaines questions importantes : Que signifie collecter ? Comment la collectionne-t-elle non seulement les artistes mais aussi le collectionneur ? Gloria Luria a modelé une scène artistique naissante grâce à sa collection. Tout d'abord, en fournissant une base d'artistes pionniers en les promouvant. Ensuite, sa collection a fourni un espace au sein duquel leurs œuvres ont pu être reçues et comprises par de nouveaux publics.

Les habitudes de collection de Luria mettent également en évidence la mondialisation croissante du monde de l'art. Le célèbre sculpteur abstrait britannique Anthony Caro est assis côte à côte avec l'artiste abstraite sud-américaine Ida Kohlmeyer. L'artiste pop américain Larry rivers est aux côtés de l'immigrant australien et sculpteur minimaliste Clement Meadmore. L'acte de collectionner suit une seule ligne narrative, c'est-à-dire une acquisition suivie d'une autre. Cependant, la collection en tant que somme n'est pas linéaire, c'est un champ de tissu composé de fils reliant les œuvres d'art et les artistes sur le plan thématique et historique. La collecte et les collections sont multivalentes - parler d'une idée ou d'un thème, reprendre un fil de la curiosité, c'est simultanément comprendre et parler d'une autre interprétation.

Ainsi, lorsque nous parlons de la collection elle-même - les œuvres d'art, les artistes, ses influences - nous devons également comprendre comment la collection et les collections façonnent le collectionneur. Comme Luria l'a dit un jour : "Le meilleur de tout, c'est que les peintures me permettent de rêver". Ces œuvres d'art ne sont pas seulement des pièces exemplaires d'artistes importants, mais font partie d'une collection historique et portent en elles cette histoire.

Luria a consacré sa vie à promouvoir une culture florissante dans la région, en tant que membre fondateur et présidente de l'Association des marchands d'art du sud de la Floride, et en contribuant à l'organisation de la foire artistique Art Miami au Miami Beach Convention Center. Sa générosité philanthropique s'étend également aux arts du spectacle, en aidant à soutenir Tanglewood et l'Orchestre symphonique de Boston, ainsi que le Centre Adrienne Arsht pour les arts du spectacle et l'Orchestre symphonique du Nouveau Monde.

CONTENU LIÉ

original