Lorsque Hans et Florence Knoll embauché italien sculpteur Harry Bertoia pour développer ses concepts créatifs sans les contraintes d'un programme de conception stricte, c'était un signe sûr qu'ils ont reconnu son talent créatif implacable pour intégrer la beauté et l'élégance de style. Le fait que le Diamant, l'Oiseau, la chaise latérale et le tabouret de bar ornent les planchers du Musée d'Art Moderne témoigne de sa contribution à l'appréciation de la nature intégrale du design en tant qu'élément principal de l'esthétique du milieu du siècle. D'un point de côté plus pragmatique, ces coques de sièges en maille métallique se sont si bien vendues qu'un paiement forfaitaire a permis à Bertoia d'élargir la gamme de ses enquêtes sur les potentialités du métal sous toutes ses formes et aspects.
La sculpture Willow de Bertoia résonne comme une expression de grâce et de délicatesse ; qualités qui sont les associations habituelles que nous avons avec les propriétés intrinsèques de l'alliage dont il est fait. Cette version suspendue - la version rare de Willow- semble avoir une présence consciente de soi; celui qui se délecte de ce contraste de propriétés. Pourtant, il n'invite rien de plus que le plaisir existentiel dans le visionnement de celui-ci. Considérez Willowcomme une version audacieusement articulée de Calder si ce dernier maître avait une évocation plus organique ou corporelle à l'esprit. Suspendu, il commande sa zone tout en respecte sa relation spatiale avec son environnement. Lumière, forme, espace, ce sont des outils conceptuels du sculpteur. Mais qui d'autre penserait à utiliser des matériaux réfléchissants plus facilement associés à l'inflexibilité et la force de tenseur pour créer un bouquet de brins en cascade d'acier inoxydable, suspendu dans l'espace, comme la flore et si gracieusement belle?