אנדרה ברטון כינה את מירו "הצייר הסוריאליסטי ביותר מכולנו", בחיבה ובכבוד, הוא הוסיף כי דמיונו הילדותי של מירו היה מקרה של "התפתחות עצורה". כשמירו יישם את הדמיון הפורה הזה על פיסול, יצירת נוכחות שחיה לצידנו עוררה השראה חדשה עבור מירו. ובכל זאת, חוש ההומור שלו ומה שהוא כינה "עולם החיים הפנטסמגורי באמת" נותרו על כנם.  L'Oiseau הוא יציקת ברונזה משנת 1970 המציגה את התעניינותו של מירו בשילוב חפצים שונים שנמצאו ובהרכבתם מחדש באופן יצירתי. במקרה זה, הברונזה מונחת על גוש בטון חבוט החובק את פגמי המשטח בעל המרקם שלו. זה לא אסמבלאז' מזעזע, אבל הוא כן ממשיך את הכישרון שלו להומור צורני אפל ולצורות מוזרות שמזכיר את עבודתם של אמנים אירופאים אחרים כמו פיקאסו, ארפ ואלברטו ג'קומטי.

L'Oiseau מחייה את האובססיה של מירו לציפורים ואת הדאגות הנלוות לעצמאות ולחופש, שהן בעלות חשיבות עליונה אפילו עבור האזרח הקטלאני התזזיתי ביותר. יש כאן גם תחושה של גרוטסקה: גופה המרוטש והמרוטש של תרנגולת, בליטה מטפטפת של עיניים, ומקור פתוח מרמזים על צורת עופות מלאה בבהלה.  אם ניקח את הערכים האלה, L'Oiseau הוא השלכה לילית של לקיחת הזכויות הבלתי ניתנות לערעור האלה. אולי זה משהו יותר, או משהו פחות, אבל ברונזה אחרים של 1970 כמו The Tightrope Walker (מוזיאון טייט, לונדון) ו-Personnage et oiseau (דמות וציפור), (אמנות אוניברסיטת ייל) נראים עסוקים באופן דומה בחקר טבעם הרעוע של החיים ובהצגת נושאים קיומיים בהומור ובאירוניה.

L'Oiseau, 1970 הוא ברונזה יצוקה לכל החיים במהדורה של חמישה (1/4 - 4/4), בתוספת N O עבור Fundacion Miró וקאסט נומינלי אחד במתנה לפונדיישן מאגט.