גב

אד רושה(נולד ב- 1937)

 
אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן. אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן.
סוף1998-201611 x 14 אינץ'. (27.94 x 35.56 ס"מ) ערכת הולוגרמה מזכוכית
מקור ומקור
אוסף פרטי

180,000

אד רושה הוא אחד האמנים האמריקאים המכובדים ביותר, בין השאר בשל חקר סמלי אמריקנה והיחסים בין שפה לאמנות. הסוף הוא נושא קולנועי בו השתמש האמן בשנות התשעים והתווכים, והופיע בציורים, הדפסים ורישומים – בעיקר בציור בקנה מידה גדול במוזיאון לאמנות מודרנית בשנת 1991. בהתייחסו לחלוף הזמן וההתיישנות, רושה עושה שימוש בגופן מיושן ובמסורת קולנועית ישנה של שימוש בטקסט בקולנוע. המושג ארעיות מוגבר על ידי המילים עצמן, הסוף, ואת אופיו של המדיום עצמו; טכנולוגיית הלייזר להולוגרמות, שנחשבת עתידנית כאשר פותחה בשנות ה-60, יוצרת גם תחושה של ארעיות כאשר הדימויים משתנים עם תנועת הצופה. אמנם יש תנועה מולדת במילים ובדימויים המשתנים, אך הולוגרמות אלה מייצגות גם עצירה מלאה – רגע חולף קפוא בזמן.
לברר