אנא צרו קשר עם הגלריה לקבלת מידע נוסף.
היסטוריה
כאשר רוברט יוז תיאר את ההידרדרות המהירה של הקוביזם בתחילת המאה העשרים, הוא מיהר לאפיין את עבודתו של לגר כ"וידוי מתמשך של תקווה מודרניסטית שאי אפשר לדמיין את בראק עושה, שהוא יכול ליצור תמונות של עידן המכונה שיכול לחצות מחסומים של מעמד וחינוך - אמנות דידקטית עבור האיש ברחוב, לא מעודן מאוד, אבל ברור, מובהק, פרגמטי, מושרש בחוויה היומיומית." (יוז, רוברט, הלם של החדש, אלפרד א. קנופף בע"מ, 1980, עמ ' 34)
ואכן, לגר התחייב לכל החיים לתאר את האדם הפשוט וליצור עבורו אמנות נגישה שאינה מוגבלת לעולם של אניני טעם באמנות. בשנות ה-40 וה-50, הפרסונה האוטומטית והדוגמנות של דמויותיו המוקדמות של צינורות, חביות וחיבורים פינו את מקומם ללהקות צבע מסודרות בחופשיות עם צורות שטוחות של דמויות וחפצים המתוארים בשחור. הסגנון, פשוט ללא מעצורים ומלא פוזיטיביזם מואר באור בהיר, הדהד ברגישויות ואמנים אמריקאים כמו סטיוארט דייוויס וקית' הרינג. העבודה הייתה ג'אזית, מהנה ונצרכת בקלות על ידי הציבור. לגר ייחס את אורות הניאון של העיר ניו יורק כמקור החדשנות: "נדהמתי מפרסומות הניאון המהבהבות בכל רחבי ברודווי. אתה שם, אתה מדבר עם מישהו, ופתאום הוא הופך לכחול. ואז הצבע נמוג – עוד אחד בא והופך אותו לאדום או צהוב." (באק, רוברט ט', פרננד לגר: תערוכה,הוצאת אבוויל 1982, עמ' 52)
עודתובנות שוק
- לגר היה דמות מרכזית בתנועה הקוביסטית שהשפעתה האמנותית מתחרה על ידי מעטים אחרים.
- הגרף של מחקר שוק האמנות מראה כי מאז 1976, עבודות של לגר גדלו בקצב תשואה שנתי של 6%.
- ציורים של לגר נמכרו בעד 70 מיליון דולר במכירה פומבית. מחיר השיא של עבודה על נייר הוא 4.7 מיליון דולר, שנקבע על ידי מחקר אחר לסדרה גדולה.
- נכון לעכשיו, עבודות לגר על נייר מציגות הזדמנות לרכוש לגר באיכות מוזיאון תחת 5 מיליון דולר. קיים פער עצום בין המחירים המשולמים עבור שמני לגר על בד לבין העבודות על הנייר, תחום רכישה זהיר לפני כיוון השוק.