הת'ר ג'יימס פאלם דזרט מציגה תערוכה החוקרת את עבודותיהם של פול ג'נקינס ורוברט נטקין. על ידי שילוב אמנים שונים אלה, התערוכה מדגישה את הדמיון תוך שימת דגש על החזון הייחודי שלהם בתוך תנועת שדה צבע.
פול ג'נקינס היה ידוע בטכניקה שלו של שפיכת צבע מבוקרת ושימוש בצבעים שקופים. ציוריו הסתמכו על מגוון רחב של פילוסופיות מגורדייף ועד גתה, יונג ועד זן בודהיזם, אסטרולוגיה ועד אלכימיה. ג'נקינס אמר על תהליך הציור שלו, "אני מנסה לצייר כמו crapshooter לזרוק קוביות, ניצול ניסיון העבר והידע שלי על הסיכויים. זה הימור גדול, ובגלל זה אני אוהב את זה." שילוב של סיכוי ושליטה (ג'נקינס השתמש בסכין שנהב משעממת כדי להנחות את הצבע) חושף ציורים של עומק ויופי מסנוורים עם התפרים הפתלים שלהם וקשתות של צבעים פנומנליים. לא חפצים שיש לנתח, יש לחוות ציורים אלה, את הצבע והתנועה שוטפים את הצופה, מונחים על ידי הכותרות המרמזות. ג'נקינס, צייר חלקים שווים, מיסטיקן וקוסם, מממש חפצים חושיים פנומנליים.
רוברט נטקין עמל כדי ליצור ציורים של "האינסוף המנומר", מישורי צבע מלאים בעומק רב. בתוך העבודות המגוונות המוצגות, ישנם ציורים מסדרת אפולו וברן של נטקין. שלא כמו ג'נקינס, שציוריו המגוונים סובבים סביב הרעיון הייחודי של תופעה, נטקין רכב על אופניים בסדרות שונות, ולעתים קרובות חזר לרעיונות ישנים יותר לאורך הקריירה שלו. בסדרת אפולו, נטקין השתמש בפסים אנכיים כמסגרת שאיפשרה לו את החופש להתנסות בצבע ובאור, רמז באל היווני העתיק של שם הסדרה.
סדרת ברן עלתה בעקבות נסיעתו של נטקין לברן, שווייץ וביקורו בקרן פול קליי. נטקין, מעריץ של קליי מימי לימודיו במכון לאמנות של שיקגו, משלב את ההפשטה של קליי כדי ליצור יצירות של צורות גיאומטריות שרוקדות נגד צבעים עמוקים קדמונים. עם יצירות מסדרת אפולו וברן כעוגנים, יצירתו של נטקין נכנסת לפוקוס כאשר נושאים של רגש פנימי ונרטיבים נסתרים מתנגנים דרך יחסי הגומלין של צורות גיאומטריות ושינויים בצבע. האקרובטיקה הצעירה המונומנטלית מביאה את הרעיונות האלה לבגרות כצורות אמורפיות מרפרפות וצפות על רקע רך ומתנדנד.
בהסתבכותם של פול ג'נקינס ורוברט נטקין, התערוכה מדגישה את הגישות השונות שלהם לציורי שדה צבע. עבור ג'נקינס, אנו רואים תופעות מילוליות של צבע ניתז על פני הבד עם התערבות מינימלית בלבד של האמן. עבור Natkin, הקנבסים הם מחקרים זהירים של הקישוריות בין צבע לצורה כדי לחשוף רגשות נסתרים. אבל בדיוק כפי שיש הבדלים סגנוניים, יש קווי דמיון חשובים בגישתם להדגיש ולפתור את המתח בין משמעות סמויה לבין משמעות קיימת באמצעות צבע.