Sérgio de Camargoのモノクロームのレリーフは、円柱や角柱などのシンプルな幾何学的形状を用いて、質量と空隙の関係を探求し、複雑な構図を作り出しています。エンリオ・カステラーニの作品に似ている。 Superfici Biancaデ・カマルゴの芸術的ボキャブラリーの根幹をなすのは、複雑にカットされた円柱のレリーフで、光と影の波紋が建築物の表面に広がり、光と鑑賞者の動きによって絶えず振動し変容していくのです。その結果、1968年の《レリーフNo.194》のような構築物は、ヘスス・ラファエル・ソトのようなオプ・アーティストの精神で体験されるべき芸術作品であり、鑑賞者とその周囲の環境が、消えていくように見える彫刻の表面の知覚を決定することになる。レリーフの素材表面の緻密で圧縮されたマトリックスは、大地、有機物、植物、結晶を示唆しています。しかし、体験することで、その反対である非物質、光、空気、神秘的な統一感を顕在化させる手段を提供します。