アンディ・ウォーホルのポラロイドアルスロンガ

アンディ・ウォーホルは、ポップアートはおろか、アメリカのアートと密接に結びついている。華やかなレンズを通してアメリカ社会の価値観を正確に捉えた彼の能力は、私たちの視覚的な風景に浸透すると同時に、私たちの想像力の集合体を捉えています。贅沢なパーティーに参加していたにもかかわらず、ウォーホルは常に観察していました。ウォーホルの友人であり、本展にも出品されているダイアナ・ヴリーランドは、「目は旅をしなければならない」と語っています。


ウォーホルが1950年代から1987年に亡くなるまでポラロイドカメラを持ち歩いていたことは、何ら不思議なことではありません。スマートフォンを使った現在の私たちの習慣に呼応する形で、ウォーホルのポラロイドは瞬時に、そして数多くのものになっています。インスタグラムのようなソーシャルメディアアプリの初期のフィルターがポラロイドを模倣していたのも偶然ではありません。ウォーホルの日常的な物のイメージには、ウォルフガング・ティルマンスやユルゲン・テラーをはじめとする現代の写真家たちにも、ウォーホルの影響が見て取れる。


ウォーホルはこれらのポラロイドを絵画に使用し、写真を「鉛筆と紙」と呼んでいました。重要なことは、被写体からの要望にもかかわらず、ポラロイドはウォーホルの手元に残っていたということです。


明るく美しい人、有名な人、悪名高い人を捕らえたウォーホルのポラロイドは、アメリカで最も重要な芸術家の一人の人生の記録であると同時に、社会を無フィルターで覗き見ることができます。


本展は、「Bring It to the Runway」、「All That Glitters」、「Me, Myself, & I」、「Ars Longa」の4つのセクションで構成されており、ポラロイド全体の中の異なるテーマに焦点を当てています。もう一つのバーチャル・ショー「Andy Warhol: Wayward Allure」では、謎に包まれた天才をより深く知ることができます。


"Ars Longa"


"Vita brevis, ars longa" - 人生は短く、芸術は長い。このラテン語の格言は、人間の人生の短さと芸術の永続的な影響力を対比させたものです。ウォーホルの絵画の有名人やアイコンが消えても、彼の作品は人々を魅了し、インスピレーションを与え、困惑させ続けています。


このセクションでは、アート界のきらびやかな人々とムーバー＆シェイカーを一堂に集めました。


ウォーホルは、キース・ヘリングからジョージア・オキーフ、ジャン・ミッシェル・バスキアからマン・レイ、そしてレオ・カステッリやスティーブ・ルーベルのようなギャラリストやコレクターを含め、これらの写真の中には、しばしば顕在化するアートの世界で最も重要な人々の一部を集めました。