アンディ・ウォーホルのポラロイド。ランウェイに持ち込む

アンディ・ウォーホルは、ポップアートはおろか、アメリカのアートと密接に結びついている。華やかなレンズを通してアメリカ社会の価値観を正確に捉えた彼の能力は、私たちの視覚的な風景に浸透すると同時に、私たちの想像力の集合体を捉えています。贅沢なパーティーに参加していたにもかかわらず、ウォーホルは常に観察していました。ウォーホルの友人であり、本展にも出品されているダイアナ・ヴリーランドは、「目は旅をしなければならない」と語っています。


ウォーホルが1950年代から1987年に亡くなるまでポラロイドカメラを持ち歩いていたことは、何ら不思議なことではありません。スマートフォンを使った現在の私たちの習慣に呼応する形で、ウォーホルのポラロイドは瞬時に、そして数多くのものになっています。インスタグラムのようなソーシャルメディアアプリの初期のフィルターがポラロイドを模倣していたのも偶然ではありません。ウォーホルの日常的な物のイメージには、ウォルフガング・ティルマンスやユルゲン・テラーをはじめとする現代の写真家たちにも、ウォーホルの影響が見て取れる。


ウォーホルはこれらのポラロイドを絵画に使用し、写真を「鉛筆と紙」と呼んでいました。重要なことは、被写体からの要望にもかかわらず、ポラロイドはウォーホルの手元に残っていたということです。


明るく美しい人、有名な人、悪名高い人を捕らえたウォーホルのポラロイドは、アメリカで最も重要な芸術家の一人の人生の記録であると同時に、社会を無フィルターで覗き見ることができます。


本展は、「Bring It to the Runway」、「All That Glitters」、「Me, Myself, & I」、「Ars Longa」の4つのセクションで構成されており、ポラロイド全体の中の異なるテーマに焦点を当てています。


"Bring It to the Runway"


ウォーホルが最も影響を受けた分野の一つは、ファッションの世界です。


イメージと幻想の両方を投影する能力と、業界の気まぐれな性質に包まれた非現実的な芸術と実用の分岐点にあるファッションの世界は、ウォーホルの執着心と彼の作品全体が照らし出すテーマの多くを完璧にカプセル化している。


このセクションでは、シェリル・ティグスからジェリー・ホールまでのファッションモデルだけでなく、ジャン＝ポール・ゴルチエ、ロイ・ハルストン、イヴ・サンローランなどを含む最も重要なデザイナーが紹介されている。また、クチュールの領域では、ヴォーグ編集者のダイアナ・ヴリーランド、俳優でミュージシャンのダイアナ・ロス、そして無類のグレース・ジョーンズがいます。


特に言及したいのは、ウォーホルの尊敬すべき「レディー＆ジェントルメン」シリーズの大部分の基礎を提供したウィルヘルミーナ・ロスです。ロスはドラッググループ「ホットピーチス」の一員でした。ウォーホルは、ドラッグに見知らぬ人ではなかった（詳細については、"アンディウォーホルポラロイド：私、私自身、＆私"を参照してください）。ウォーホルがドラッグという芸術に、そしてこれらのパフォーマーに惹かれたのは、イリュージョンとイメージクラフトのアイデアだったのかもしれません。ファッションとドラッグは何十年にもわたってお互いに影響を与え合っており、このセクションのサブタイトルにインスピレーションを与えています。