場所と楽園:サンタバーバラのアーティスト

ヘザー・ジェームズ・モンテシトは、サンタバーバラとその周辺地域のアーティストを紹介する展覧会を開催します。これらのアーティストは、空間と時間を文脈化し、再文脈化することによって、場所と変化のテーマを探求します。サンタバーバラはしばしば「アメリカンリビエラ」と呼ばれます。展覧会の作品は、楽園と場所のこの考え方の検索と疑問の両方に話します。

アン・ディーナーは、場所の歴史の記録と痕跡を持つ彼女の図面を構築します。彼女の絵は、まるでパモプセストの各層が読みやすいものにされたかのように見えます。マーキング、オブジェクト、建物の蓄積は、場所の記憶を維持しながら、新しい現在または地形の一種を作成します。どのような変更が発生し、どのように変更を追跡しますか。

ペネロペ・ゴットリーブの絵画は美しく、植物の喪失の感情に形を与えます。Gottliebは、植物のための伝統的なレンダリングを超えて、一度に現実のイメージを作成し、完全に焦点を当てていないメモリのように想像します。展示された「消える種」シリーズでは、絶滅に弱い蘭を描いています。その反射性の高い表面を使用すると、花はほとんど同じフレームに視聴者を配置し、それによって人間と植物相、視聴者と閲覧者の関係を疑問視します。

ラッセル・ヤングは、ハリウッドとカリフォルニアの魅力のアイコンを提示します – マリリン・モンロー.リネンのスクリーン印刷技術はアメリカンポップアートを思い出し、追加されたダイヤモンドダストは現代的な豊かさを加えます。ヤングのポップアート系統の継続は、これらのイメージで池の向こう側に育つ英国生まれの移民として、彼の視点から文化的アイコンを再文脈化する能力を物語っています。