ヘザー・ジェームズ・サンフランシスコがリチャード・ディーベンコーンの作品を紙に展示します。ディーベンコーンは、西海岸抽象表現主義と後のベイエリア比喩芸術運動の両方で彼の決定的な役割で知られていました, 戦後のニューヨーク市を支配した抽象化の反対と拒否.このアーティストの作品の選択は、アーティストのビジョンの広い範囲を強調しています。

展覧会の目玉は「グリーン」(1986年)で、エッチング、アクアティント、ドライポイントの習得を展示する大規模な作品で、オーシャンパークの絵画を紙に翻訳する能力があります。「グリーン」はディーベンコーンの最大の版と考えられており、版はニューヨーク近代美術館とワシントンD.C.の国立美術館で見つけることができます。

紙のその他の作品には、「ブルーサラウンド」(SFMoMAのコレクションで見つけることができます)、「タッチレッド」(D.C.の国立美術館で見つけることができます)、「無題」(1970)(サンフランシスコのデヤング博物館で見つけることができます)。

ショーの楽しいハイライトは、リチャード・ディーベンコーンによって唯一知られている現存する彫刻である「無題」(1951年)です。溶接されたスクラップ鉄から1951年頃に作られた彫刻は、彼のオードブルでユニークです。作品は、その直後に作成された彼のドローイング「無題(Urbana Series)」(1952年)と組み合わされ、ディーベンコーンの抽象化ラインの探求を示しています。

ドローイングから特異な彫刻まで、この作品の中で、この展覧会は、形、色、抽象化の彼の強烈な研究の中で視聴者を浸します。リチャード・ディーベンコーンのインクと構造の制御は、微妙なマークと鮮やかな色の変化の両方で自分自身を明らかにします。カリフォルニアとベイエリアと密接に関連していますが、この展覧会はディーベンコーンの普遍的な魅力と芸術のより広い歴史への彼の貢献を強調しています。