安德烈-布勒东称米罗是 "我们所有人中最超现实主义的画家"，他对米罗充满了爱慕和尊敬，他还说，米罗的儿童式想象力是一种 "发展停滞 "的情况。当米罗将这种丰富的想象力应用于雕塑时，创造一个与我们并存的存在，促使米罗获得了新的灵感。不过，他的幽默感和他所谓的 "真正的生活幻觉世界 "仍然保持不变。 L'Oiseau是1970年铸造的一件青铜器，展示了米罗对整合不同的现成物品并创造性地将其重新组合的兴趣。在这个例子中，青铜器被放置在一个破损的混凝土块上，拥抱着其纹理表面的不完美。这不是一个令人震惊的组合，但它确实延续了他对黑暗的形式幽默和古怪的形式的诀窍，让人想起其他欧洲艺术家的作品，如毕加索、阿尔普和阿尔贝托-贾科梅蒂。

L'Oiseau》恢复了米罗对鸟类的痴迷，以及与之相关的对独立和自由的关注，即使是对最沉默的加泰罗尼亚公民来说，这也是至关重要的。这里也有一种怪诞的感觉：鸡的身体被拔掉了，眼睛下垂，嘴巴张开，表明鸟类的形态充满了惊恐。 从这些价值来看，《L'Oiseau》是对这些不可剥夺的权利被剥夺的噩梦般的投射。也许它是更多的东西，或者更少的东西，但1970年的其他青铜作品，如《走钢丝的人》（伦敦泰特博物馆）和《人物与鸟》（耶鲁大学艺术学院），似乎也是在探索生命的不稳定性，用幽默和讽刺来描绘存在的主题。

L'Oiseau, 1970年是一个终身铸造的青铜器，版本为5个（1/4 - 4/4），加上为Fundacion Miró的N O和赠送给Fondation Maeght的一个提名铸件。