爱尔兰裔美国人肖恩-斯库利标志性的块状和条纹的参考框架是巨大的。从马列维奇的中心前提，即几何学可以提供普遍理解的手段，到罗斯科对色彩的慷慨激昂和对戏剧性崇高的渲染，斯库利学会了如何将自然界的辉煌浓缩为色彩、光线和构图的简单模式。斯卡利1945年出生于都柏林，在伦敦长大，当他决定在1969年访问摩洛哥时抓住他的偶像亨利-马蒂斯的精神时，他已经接受了良好的具象绘画的教育。他被令人眼花缭乱的马赛克和丰富的染色织物所吸引，并开始画网格和颜色的图案。随后的冒险活动提供了进一步的灵感，因为玛雅遗址和巨石阵的古老石板上的强烈光线的游戏给斯卡利的绘画带来了光、空间和几何运动的感觉。能够在他的画作中追溯到斯库利旅行的影响，再次证实了抽象艺术作为现实生活经验的试金石的价值。

在丰富、深沉的色调和分层、细微的表面上绘画，《灰红》既有诗意，又充满了肌肉的形式感。斯库利恰当地将这些元素形式称为 "砖块"，暗示着建筑师的形式计算。正如他所解释的，"我在街道的门口、建筑物之间的窗户、以及曾经充满生命力的结构的痕迹中看到的这些关系，我把它们带到我的作品中。我使用这些颜色和形式，把它们放在一起，也许会让你想起什么，虽然你不确定"（David Carrier,Sean Scully, 2004, pg. 98）。他的方法是有机的，不那么公式化；直观的画家的选择是将一种颜色叠加在另一种颜色上，使对比强烈的色调和颜色在潜意识中振动。我想到了迪本科恩，他对光芒的追求。但在这里，《灰红》中赤土红、灰色、灰褐色和黑色的辐射带与深沉、燃烧的能量产生了共鸣，唤起了远比你想象中更有影响力的激情。正如他的好朋友波诺所写的那样，"肖恩接近画布的方式就像一个跆拳道运动员、一个抹灰工、一个建筑工人。绘画的质量呼唤着生命的存在"。