方戈尔（1922-2015）的画作M63，1969年，是旧金山现代艺术博物馆永久收藏的一部分。最近，他的工作经历了一个重大的兴趣重新抬头。M77， 1968年在纽约邦汉姆的战后和当代艺术拍卖会上以 492，500 美元售出，远远超过其估计的 200，000-300，000 美元。此外，Skira Editore 还发行了第一本专门介绍 Fangor 的国际出版物。

这九幅大型画作以艺术家的突破时期为重点，与加州色彩领域绘画与运营艺术相关，对绘画空间进行了挑战和重新发明。每幅作品都反映了Fangor对饱和色彩和模糊剪影的独特运用，创造出迷人的视觉错觉。例如，#29，1963年代表了 Fangor 标志性的同心圆画中的突出特征，该画具有脉动轮廓的白炽灯配置。作品，如粉红和黑色主轴，1960年，和红月亮2，1961年，具有大胆的抽象形状突出分散，无边过渡的颜色之间，创造了运动的错觉。在1961年《绿点》和1963#3，《点论》以不同的方式放大了振荡图片平面的效果——将观看者的注意力吸引到颜色的过渡，或者指向点之间的空间。 展览附有一本插图目录，附有特邀策展人、波兰艺术史学家帕特里克·托马谢夫斯基的一篇文章。

Fangor 首次在美国获得国际曝光，他的绘画作品参加了 1961 年在纽约现代艺术博物馆举办的展览，15 位波兰画家参加了展览，同年在华盛顿特区格雷斯画廊举办了他的第一次美国个人画展。1962年，福特基金会的奖学金将他带到了华盛顿特区的当代艺术学院。该研究金证明至关重要，他得以巩固他在欧洲开始的关于他所谓的"积极虚幻空间"的理论工作。

根据 Fangor 的说法，"我发现，具有扩散边缘的颜色和形状的画作会产生一种空间错觉，这种错觉不是指向表面内部（如透视），而是以相反方向向曲面外部延伸， 进入画家和观众之间的真实空间。

希瑟·詹姆斯说："作为我们展示富有远见的艺术家个人画展的使命的一部分，本次展览旨在表彰 Fangor 的实验和对抽象色彩和空间的前卫处理，这继续激励着当今一些顶尖的艺术家。美术共同所有者詹姆斯·卡隆纳。

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