美国和欧洲的印象派和现代艺术奇迹

此次在怀俄明州杰克逊霍尔画廊举办的展览汇集了19世纪末20世纪初一些最重要的艺术和艺术家的杰出珍品。从印象派先锋人物克劳德-莫奈、古斯塔夫-凯勒博特和阿尔弗雷德-西斯利开始，这些艺术家转向科技进步，捕捉城市和乡村快速变化的社会。

随着印象派的影响蔓延，像弗雷德里克-卡尔-弗里斯克（Frederick Carl Frieseke）这样的艺术家为该运动的宗旨注入了独特的美国色彩。与此同时，其他艺术家也跳进了新的现代主义。

印象派在美国各地传播，在加州找到了肥沃的土壤。虽然法国的吉维尼会产生一种迷恋自然的风格，但只有在加州才能以如此壮观的方式扎根，形成一种充满光和自然的风格。戏剧性的海岸线、雄伟的山脉、茂密的森林、深邃的峡谷，以及中间的一切，加州可以为艺术家提供无穷的灵感来源。艺术家包括科林-坎贝尔-库珀、约瑟夫-克莱奇、埃德加-阿尔温-佩恩和威廉-温特。

其他美国艺术家如温斯洛-霍默、爱德华-霍珀或查尔斯-拉塞尔等人提出了新的国家愿景，挑战了我们对其景观或公民的概念。

从约翰-辛格-萨金特（John Singer Sargent）的表现型现代主义到萨尔瓦多-达利（Salvador Dalí）的超现实主义，这些艺术家推动了我们对艺术的理解，以及在画布上可能实现的极限。

其他艺术家在他们的画布中综合了表现和抽象，包括亨利-马蒂斯和约翰-马林，前者是20世纪最有影响力的艺术家之一，后者在1948年被评为美国最伟大的画家。

这次展览的艺术作品在美学上美丽，充满艺术理论，凸显了艺术家在艺术史上被视为不朽人物的杰出触角。