《图》是乔治·康多作品的探索。事实上，似乎是肖像画发明了图像，有些图像充满了康多的所谓"人"。源自"反波德"一词，意思是与某种事物直接相反，这些Pod人有一个基于阿尔杜斯·赫克斯利散文《天堂和地狱》的文学血统，它潜入了对心灵的新探索。
这些肖像画像卡通一样，略带怪异，是后现代艺术和思维的美妙表现。正如V&A所描述的，"后现代对象反映了将颠覆性言论与商业吸引力相结合的愿望"。这句话是康多绘画的跳动的心脏，即使在他们努力不负众望，他们仍然是有吸引力的。以《到达》、《离开》为例，从祭司到云彩，这一作品暗示了像穆里略这样的老大师的宗教绘画，但被波德图、蔬菜和香烟的心理分析可能性所颠覆。
抽象脸，创建于20世纪80年代后现代主义的巅峰，回忆抽象和立体主义的肖像，同时也颠覆了我们的期望。Condo 的视觉词汇可捕捉广泛的艺术，混合高低艺术、老大师和古董。Condo 从记忆中绘画，在查看这两幅艺术品时，观众可以想象这些绘画是如何折射和回忆从 Condo 的艺术历史和心理状态记忆中挖掘出来的图像的。
《图》展示了康多对肖像画的"人工现实主义"方法，在狭义的语像学中，他将其定义为"人工的"真实表现"。绘画是人造的，尽管它可能以真实的方式描绘。想想勒内·马格里特坚持说，一幅画的管子不是管道。观众可以看到Condo如何遵循这个逻辑（和后现代）的结论，在这些虚构的肖像充满了真正的心理检查。