理查德-普林斯和牛仔

理查德-普林斯，《无题（牛仔）》，2016年，79 x 59英寸，C版画。

理查德-普林斯是在一个消费和商品驱动的世界中长大的艺术家，他对商业广告的（再）使用说明了他对突破作者身份和真实性界限的兴趣。他的牛仔系列是对20世纪40年代和50年代万宝路人广告中的德克萨斯牛仔的挪用：被广告的假象所震撼，他以夸张的方式重新处理和反刍了这些图像，模糊了艺术所有权和原创性的界限。理查德-普林斯的牛仔系列的信息是微妙而深刻的，在Instagram一代和在图片一代一样真实。

和普林斯一样，安迪-沃霍尔也拿报纸和杂志的图片来重新创造形象，在沃霍尔的案例中，是名人和流行文化的人物。沃霍尔抵消了丝网印刷层，并使用高饱和度的颜色，故意将玛丽莲-梦露的肖像从自然主义歪曲成好莱坞大众媒体的非人格化对象。

辛迪-舍曼还利用流行媒体--尤其是电影/录像--来发表关于性别和身份的社会结构的声明。