Cuando Miró comentó a su amigo Alexander Calder: «Soy un pintor consagrado pero un escultor joven», fue un reconocimiento directo de que tenía mucho que aprender trabajando con la forma tridimensional. Después de todo, Miró había dedicado la totalidad de sus primeros 53 años a las pinturas decididamente no pictóricas —con sus formas orgánicas, planos pictóricos aplanados trazados en delimitaciones nítidas— por las que es fundamentalmente conocido. Pero el comentario acompañaba también al hecho de que no dirigió su atención a la producción de escultura en bronce hasta 1946. En cualquier caso, la escultura y la fundición en bronce atrajeron gran parte de su atención durante las últimas cuatro décadas de su vida. Los bronces en particular representan una contribución sustancial a cualquier valoración de su impresionante obra y, en última instancia, revitalizaron a Miró durante estos años posteriores. La empresa le recordó sus primeros tiempos, cuando procesaba información con entusiasmo y descubría su lenguaje único de expresión que André Breton caracterizó como «el surrealismo más puro de todos nosotros».

Tête de femme se basa en uno de los temas más utilizados por Miró. Caracterizó sus esculturas como procedentes del «mundo verdaderamente fantasmagórico de lo vivo», lo que es, sin duda, un término afectuoso. Sin embargo, Tête de femme parece evidenciar algo menos monstruoso o grotesco y, en cambio, se presenta bajo una luz más sobria como una presencia monolítica exenta que sugiere la naturaleza esencial, si no monumental. Sus atribuciones son fijas, intrínsecas y sugerentes de su carácter innato; un diseño de austeridad llamativa que se adhiere a la resistencia de Miró al concepto clásico burgués de belleza ideal. Si bien no sugiere una simple designación de «figura femenina», hay abundante material referencial en las curvas, protuberancias abovedadas y una depresión central que sugiere una matriz de nacimiento que, en suma, evoca una celebración de la fecundidad y la creación de la vida. En cualquier caso, cualquier vínculo con la realidad representacional es tenue, aunque calculado para estimular la imaginación y evocar referencias primordiales inconscientes y mitologías olvidadas hace mucho tiempo.