Senza titolo (c. 1936) di David Smith si distingue per un motivo ricorrente che lo differenzia dalle sue altre pitture del periodo: le ruote. Figure totemiche e biomorfiche popolano un paesaggio surrealista, ma qui le biciclette e la carrozza su ruote che serpeggiano attraverso la scena conferiscono alla composizione la sua energia animatrice e la sua risonanza biografica. Le forme richiamano gli anni formativi di Smith nelle officine di carrozzeria automobilistica—un'esperienza che lasciò un'impronta duratura sulla sua comprensione del metallo e della meccanica—e preannunciano direttamente le sculture su ruote che sarebbero apparse decenni dopo in opere come Voltri VII (1962). 

Le tre figure sono costruite dal vocabolario caratteristico di Smith di forme organiche e geometriche interconnesse, ma l'energia lineare qui è particolarmente animata: linee tracciano ruote, arti e manubri in una rete tremolante che preme contro l'ombreggiatura volumetrica dei corpi delle figure. Come ha osservato Luke Smith-Stevens—Special Projects Manager e nipote di Smith—di quest'opera: "Egli bilancia notazione lineare e ombreggiatura volumetrica e costruzione come mezzi per definire una figura e la sua relazione con l'ambientazione… in questo dipinto sembra testare alcuni dei principi che avrebbero spinto" l'evoluzione della scultura dalla massa solida verso la forma aperta e lo spazio negativo. 

Dei circa 150 dipinti che Smith realizzò durante gli anni Trenta, solo una decina sono conservati in collezioni istituzionali—tra cui il Metropolitan Museum of Art, la National Gallery of Art e il Fine Arts Museum of San Francisco—sottolineando la rarità di esemplari in mani private di questo decennio fondamentale. Le sue opere figurano nelle collezioni permanenti del MoMA, dell'Hirshhorn Museum and Sculpture Garden e della Peggy Guggenheim Collection, e le sue strette amicizie con Motherwell e Pollock lo collocano nel cuore del mondo dell'arte americana del dopoguerra che i suoi dipinti contribuirono ad anticipare.