GERTRUDE ABERCROMBIE (1909-1977)

GERTRUDE ABERCROMBIE Gertrude Abercrombie (1909 - 1977) fue una pintora, devota del jazz, bohemia de Chicago y salonista que, hasta hace poco, era una artista relativamente desconocida fuera del Medio Oeste. Sin embargo, una exposición individual en 2018 en la galería Karma de Nueva York y recientes estudios han contribuido a redescubrir a Abercrombie como una talentosa e importante protagonista del arte surrealista estadounidense.

En su casa de Hyde-Park, Chicago, Abercrombie recibía con frecuencia a artistas, escritores y músicos de jazz que pasaban por la ciudad, lo que la situaba en el centro de los círculos culturales literarios, musicales y artísticos de los años cuarenta y cincuenta. En este entorno artístico, produjo pinturas de escala íntima con una paleta de colores muy controlada y apagada. Las obras solían estar pobladas por objetos aislados de significado personal -como lunas, torres, gatos, árboles y búhos-, así como por retratos de la propia artista. Al igual que otros grandes surrealistas, la obra de Abercrombie suele interpretarse como una ventana codificada a su inconsciente y a sus traumas psicológicos.

Justo antes de morir, Abercrombie fue objeto de una exposición retrospectiva en el Hyde Park Art Center. Para entonces, Abercrombie se había asegurado de conservar o comprar muchas de sus mejores obras, que su Patronato distribuyó posteriormente a museos de todo Estados Unidos, y en particular al Museo Estatal de Illinois. En la actualidad, su obra está representada en las colecciones permanentes del Instituto de Arte de Chicago, Chicago, IL; el Museo Smithsoniano de Arte Americano, Washington, DC; el Museo de Arte Contemporáneo, Chicago, IL; el Museo de Arte Ackland, Chapel Hill, NC; y el Museo de Arte Contemporáneo de Madison, Madison, WI. En 2018, fue objeto de una exposición individual en la galería Karma de Nueva York y de una amplia monografía.

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