HAROLD ANCART(n. 1980)

Harold Ancart (n. 1980) es un pintor y escultor de origen belga cuya obra abarca la pintura, la escultura y la instalación, y explora nuestra experiencia de los paisajes naturales y los entornos construidos. Sus composiciones suelen combinar imágenes reconocibles con pasajes abstractos de color y, en ocasiones, se organizan en cuadros de varias partes, lo que refleja una práctica que se mueve con fluidez entre la abstracción y la representación.

Nacido en Bruselas, Ancart estudió inicialmente ciencias políticas antes de dedicarse al arte. Obtuvo su máster en Bellas Artes en la École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre en 2007, el mismo año en que se trasladó a Nueva York. A pesar de su formación belga, Ancart desarrolló una práctica profundamente influida por la historia de la pintura y la abstracción estadounidenses, inspirándose en artistas como Richard Diebenkorn, Helen Frankenthaler, Brice Marden y Wayne Thiebaud. Su obra combina la sensibilidad europea con la libertad expresiva característica de los pintores estadounidenses de la posguerra. Ancart trabaja con frecuencia en series, centrándose en temas elementales —árboles, océanos o icebergs— y aislando momentos de poesía en entornos cotidianos, al tiempo que hace hincapié en el proceso material de la pintura.

Ancart ha expuesto ampliamente en Europa y Estados Unidos. Entre sus exposiciones más destacadas se encuentran «Harold Ancart: Untitled (there is no there there)» en The Menil Collection, Houston (2016), y «Harold Ancart: Subliminal Standard», organizada por el Public Art Fund en Cadman Plaza Park, Brooklyn (2019-2020). Su obra también ha sido objeto de exposiciones en el S.M.A.K., Gante (2019); el Centre Pompidou-Metz (2018); el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (2017); el Palais de Tokyo, París (2013); y el WIELS Centre d’Art Contemporain, Bruselas (2012).

Las obras de Ancart forman parte de las colecciones permanentes de la Fundación Beyeler, de Basilea; el Centro Georges Pompidou, de París; el Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas, de Washington, D.C.; el Lenbachhaus de Múnich; el Museo de Arte Moderno Louisiana de Dinamarca; la Colección Menil de Houston; el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París; el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles; el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York; y el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York. Actualmente vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York.