Paul Jenkins: Das Phänomenale einfärben

Heather James Palm Desert präsentiert eine Ausstellung über die Werke von Paul Jenkins, die seine einzigartige Vision innerhalb der Color Field Bewegung feiert.

Paul Jenkins war bekannt für seine Technik des kontrollierten Farbgießens und der Verwendung von lichtdurchlässigen Farben. Seine Gemälde griffen auf ein breites Spektrum an Philosophien zurück, von Gurdjieff bis Goethe, von Jung bis Zen-Buddhismus, von Astrologie bis Alchemie. Jenkins bemerkte zu seinem Malprozess: "Ich versuche zu malen wie ein Crapshooter, der Würfel wirft und dabei Erfahrungen aus der Vergangenheit und mein Wissen über die Chancen nutzt. Es ist ein großes Glücksspiel, und deshalb liebe ich es." Eine Kombination aus Zufall und Kontrolle (Jenkins benutzte ein stumpfes Elfenbeinmesser, um die Farbe zu führen) zeigt Gemälde von schillernder Tiefe und Schönheit mit ihren gewundenen Nähten und Bögen aus phänomenalen Farben.

Jenkins grundierte seine Leinwand, so dass die Farbe im Gegensatz zu anderen Color Field Künstlern nicht einsaugte und stattdessen floss und bündelte. Ob Öl, Acryl oder Aquarell, Jenkins beherrscht diese Medien so, dass Prozess und Produkt vereint werden.

Diese Gemälde sind keine Objekte, die analysiert werden müssen, sondern sollen erlebt werden, wobei die Farbe und die Bewegung den Betrachter überspülen, geleitet von den suggestiven Titeln. Jenkins, der zu gleichen Teilen Maler, Mystiker und Magier ist, materialisiert phänomenale, sinnliche Objekte. In seinen Werken sehen wir buchstäbliche Farbphänomene, die mit nur minimalen Eingriffen des Künstlers auf die Leinwand gespritzt werden. Indem wir uns in der Leinwand auflösen, sind wir in der Lage, Jenkins' Impuls zu spüren, die Spannung zwischen latenter und vorhandener Bedeutung durch Farbe zu betonen und aufzulösen.

Paul Jenkins wurde 1923 in Kansas City, Missouri, geboren, wo er aufwuchs und Frank Lloyd Wright kennenlernte, der Jenkins empfahl, eine Karriere in der Landwirtschaft vor der Kunst zu beginnen. Er studierte an der Arts League of New York bei Yasuo Kuniyoshi und in der Stadt, traf und freundete sich mit Mark Rothko, Jackson Pollock, Lee Krasner, Barnett Newman und anderen abstrakten Expressionisten an. Innerhalb dieser geschichtsträchtigen Gruppe folgten Jenkins' Arbeiten eher den Farbfeldkünstlern wie Newman, Morris Louis und Helen Frankenthaler.

Paul Jenkins war mit Willem de Kooning befreundet und übernahm sogar de Koonings Loft in der Nähe des Union Square in New York City. Jenkins lebte von 1963 bis 2000 auf dem Dachboden. Ein Dokumentarfilm über Jenkins, "The Ivory Knife" - eine Anspielung auf sein bevorzugtes Werkzeug, gewann 1966 den Gold Eagle Award bei den Filmfestspielen von Venedig. Nicht sein einziger Ausflug in die Filmwelt, Jenkins lieferte Bilder für den für den Oscar nominierten Film "An Unmarried Woman" und brachte Alan Bates bei, wie man für seine Rolle als Künstler im Film malt.