מילטון (1999 AVERY (1885-1965)
מילטון אייברי, שנולד בניו יורק וגדל בקונטיקט, החל לעבוד בהתמדה במגוון עבודות צווארון כחול בגיל 16. בעודו מתעניין באמנות, גיסו הלך לעולמו, והותיר אותו, כזכר היחיד, לפרנס 9 קרובי משפחה. עם זאת, בשנת 1917, הוא היה מסוגל לעבוד בעבודות לילה כדי לצייר במהלך היום לאחר שלמד ציור בליגת הסטודנטים לאמנות של קונטיקט בהרטפורד. לאחר שנישא לסאלי מישל, סטודנטית צעירה נוספת לאמנות, בשנת 1926, הוא הצליח להקדיש את זמנו לציור באופן מלא בזמן שהיא תמכה בהם כמאיירת מצליחה. עבודתו של אייברי התגלתה על ידי יליד אחר מקונטיקט, המשקיע רוי נויברגר, שקנה עשרות מציוריו והשאיל אותם לתערוכות במוזיאונים ברחבי העולם, שעד מהרה הושקו לאור הזרקורים של עולם האמנות. היצירה הראשונה שרכש מאייברי, Gaspé Landscape, עדיין תלויה בדירתו עד היום כאות למאמציו להציג את האמן הצעיר בפני הקהל. בשנת 1929, אוסף פיליפס של וושינגטון די.C. היה המוזיאון הראשון שרכש את עבודתו של אייברי עבור האוסף שלו, מה שהוביל אותו אל שנות ה-30 של המאה ה-20, שם עבד לצד החברים אדולף גוטליב ומארק רותקו.
עבודתו מוכרת בזכות הגוונים התוססים והשימוש המיומן בצבע, כמו גם בנטישתו המובהקת את העומק. עבודתו התעלמה מהקאנון שהוקם בתקופת הרנסאנס, והתמקדה במקום זאת בשכבות של מישורים במקום להבחין בין חזית לרקע. בעוד שהשימוש שלו בצבעי שמן משתמש בשכבות כבדות עם ציורים תת-קרקעיים ומעילים מוקדמים יותר מציצים דרכם, רובם נראים בסדרת נופי היבשה והים שלו בשנות ה-50 ואילך, עבודותיו המוקדמות יותר בצבעי מים הן יותר גסות וספונטניות, ולוכדות רגע קצר בחיפזון זהיר.
אייברי בילה את רוב הקיץ שלו ברחבי צפון-מזרח ארצות הברית, את נושאי נופי הים שלו בפיגמנטים עשירים יותר. בשנת 1960 הציג מוזיאון ויטני לאמנות אמריקאית רטרוספקטיבה של עבודתו של האמן. אייברי, שהוכרז בהמשך הקריירה שלו על ידי היצירות הקינטיות והקולניות של האקספרסיוניזם המופשט, הוא מודרניסט אמריקאי מרכזי שעבודתו משדרת תשוקה לדימויים בחיים שצאצאיו לא נראו.