Avec une concentration et une conviction extraordinaires, Deborah Butterfield a créé des images tridimensionnelles de chevaux à partir de tout ce qu'un passionné de la nature et un amateur de casse peut trouver. Mais l'écouter parler de chevaux de chair et de sang, c'est apprécier la profondeur de son lien avec son sujet - le sang et la mort, les coliques, l'amour et la douleur. Pour elle, les chevaux sont vraiment une métaphore de la vie et du courage d'aimer en sachant que la perte et la douleur ne manqueront pas de suivre.
L'autre amour de Butterfield est pour les propriétés métallurgiques. L'acier a des qualités si différentes de celles du cuivre - il est plus solide, plus difficile à plier, il rouille, mais se soude plus facilement. Le jeu de l'arche sert cet intérêt. Il utilise un fil métallique enroulé autour d'une armature et recouvert de feuilles d'aluminium. À plus de 18 mains, il impressionne en suggérant le poids et la taille d'un cheval de trait. Pourtant, avec ses pattes fuselées en barre d'armature et ses délicates feuilles d'aluminium, nous ressentons quelque chose de la nature d'un cheval - sa vulnérabilité en tant qu'animal de proie et ses fragilités.
fleuve Jaune montre le talent de l'artiste pour trouver la ligne par hasard et l'exprimer avec force et simplicité. Il faut noter en particulier la belle articulation de la tête et les trois barres de soutien linéaires du cou qui font bien plus que relier le corps à la tête. Ici, ils tracent et esquissent une transition brillante - une transition qui remplit la forme anatomique du cou avec la suggestion de volume étoffé dans le vide entre ces lignes de connexion.
Ces œuvres servent à amplifier notre appréciation de Deborah Butterfield en tant qu'artiste remarquable. En tant que l'un des sculpteurs les plus aimés de notre temps, son travail nous captive et nous relie à notre appréciation la plus profonde de la vie, de la beauté et de la vérité.