ARNEヒールスー&ンbsp(1938-1983)

アルネ・ヒールスー アルネ・ヒエルスー、アメリカ抽象表現主義者、そして「アクション・ペインター」1938-1983年にとって、人生そのものがこの空間でした。Hiersouxは、彼の芸術的および起業家的な追求の両方に耐えるために、この無い創造性の精神をもたらしました。彼が残した遺産は、このユニークなアメリカ時代の芸術的およびビジネス的な気候の両方を記録します。

1938年にウェストバージニア州で生まれ、熟練した室内楽団の家族に生まれたヒエルスーは、芸術の価値と真のクリエイティブに求められる規律を学びました。Arneにとって、芸術と生活の完全な統合は、彼が彼のビジネスベンチャーに関して彼の絵画に完全にコミットし、常に新しい、刺激的で永続的なものを作成するために戻って循環することを意味しました。最初から、アルネは芸術のキャリアを作る許可を与えられました。若い頃、家族はニューメキシコに旅行した。アルネはこの風景に大きな影響を受けた。開放性と無限の空間感覚は、彼にとって、無限の可能性を意味しました。ネイティブアメリカンの生き方の神秘的な精神は、彼自身とは異なり、若者の魂を魅了しました。これらの影響により、アルネは芸術とビジネスの両方で、人間の関係を肉体的、精神的な世界に押し上げるようになった。アルネは時折短命の予感を語り、彼のたゆまぬエネルギーの根底にあるドライブに貢献したかもしれない。フランツ・クラインを参照する一連の白黒絵画では、飛散や点滴の表現を通じて斜めに現れる数字を検出することができました。「数字」への言及は、今後数年間の彼の作品を通して現れました。1962年、リッチモンド・アート・センターでアルネは、キャンバスに紙とアクリルを使ってコラージュを一連展示しました。彼はまた、1つの絵画が18フィートに伸びて、サイズの限界を押し始めたことを示していました。1963年にレジオン・オブ・オナー宮殿で行われたワンマン・ショーで見た油絵では、数字がより定義され、重荷を背負っているように見えたか、あるいは翼を形成しているように見えました。1966年のミルズ・カレッジでのその後のショーは、彼の数字と彼らの抽象的な世界を結集しました。同時に、これらの作品の壮大なスケールと珍しい形状は、絵画の物理的な生活とその環境の関係についての疑問を呼び起こしました。

Hiersouxは、1969年にフィラデルフィアのペンシルベニア大学でレジデンス・フェローシップのアーティストを受賞しました。大学は、印象的なアネンバーグ通信学校の建設を完了していました.オープニングの一環として、アルネは彼の広大で陶酔バークレーパークの絵画をロビーに展示するために招待されました。これらの絵画は、その大きさが印象的で、ポロックやモリス・ルイスのように、注いだ塗料を使用して、飛行の彼の新しい発見された愛を反映しました。

アートワーク

アルネ・ヒールスー
メム・サヒブ
キャンバスにアクリルと紙
70 1/2 x 120 1/2 in
アルネ・ヒールスー
無題
キャンバスにアクリルと紙
71 x 94 in.
アルネ・ヒールスー
ヨンダー・シスコ
キャンバスにアクリルと紙
59 x 93 3/4
アーティスト・問い合わせ