レイモンド・パーカー（1922-1992）は、抽象表現主義の画家である。
カラーフィールド・ペインティングとリリカル・アブストラクションとともに。レイ・パーカーは影響力のある美術教師だった
カラーフィールドの重要な画家であり、"Color Field "という造語で呼ばれる運動の中心人物でもある。
クレメント・グリーンバーグは「ポスト絵画的抽象」と呼んだ。サウスダコタ出身、
レイ・パーカーは1940年にアイオワシティにあるアイオワ大学に入学し、1948年に修士号を取得した。
1948年から1951年まで、ミネアポリスのミネソタ大学で絵画を教えていた。
1940年代、彼の絵画はキュビスムの影響を強く受けた。1950年代初頭、
しかし、パーカーは当時を代表する抽象表現主義者たちと関わるようになった、
マーク・ロスコやウィレム・デ・クーニングを含む。パーカーはすぐに、よりシンプルで洗練された
彼の作品は、抽象化と色彩によって、その絵画が伝えることができることを理解した。
感情を表現する。
ピエト・モンドリアン、スチュアート・デイビス、ジャクソン・ポロックと同様、パーカーもジャズ音楽のファンだった；
そして、ジャズへの関心と抽象表現主義への関心とが結びついて、彼の作品は生まれた。
即興的な画風。パーカーはまた、画家アンリ・マティスを敬愛していた。
彼は、特に色彩とフォルムの面で、この画家の作品にインスピレーションを求めた。
1970年代から1980年代にかけての絵画作品。年代後半には、ハンター・カレッジで教鞭をとっていた。
ニューヨークで、彼は強烈な色彩に焦点を当てた独自の画風を確立した。
とシンプルな幾何学的形状。サミュエル・M・クーツ・ギャラリーの代表を務める。
1950年代後半から1960年代にかけて、ニューヨークを代表するコンテンポラリーギャラリーの
1960年代半ば。彼は、1950年代後半から1960年代前半にかけての作品『シンプル』でよく知られている。
絵画。これらの絵画の特徴は、雲のような透明感のある控えめなフォルムである。
白やオフホワイトを背景にした強烈な色彩。パーカーの絵画は
この積み重ねの方法は、はっきりとした色のロゼンジとフローティング・フォームが素直である。
基本的に幾何学的な形をしている。レイ・パーカーの作品は、ミニマリズムに関連し、それを予言するものである。
1960年代のカラーフィールド絵画は、モリスのようなアメリカのアーティストによって人気を博した。
ルイス、フリーデル・ドゥバス、ジュール・オリツキ、ケネス・ノーランド、ヘレン・フランケンサーラー、エルズワース
ケリー
アートワーク
