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Andrew Wyeth & N. C. Wyeth

 
Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche. Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire pour Puritan Cod Fishers a été achevé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée présente une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue d'"alternate" (alternatif). Quoi qu'il en soit, cette grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père, concrétisée par l'exécution remarquable du fils. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émouvante. Compte tenu de l'attention portée par son père aux détails et à l'authenticité, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, utilisée au XVIe siècle. D'un autre côté, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que ne l'aurait fait son père, un choix qui accentue de manière appropriée la nature périlleuse de la tâche.
Pêcheurs de morue puritains1947275,59 x 400,05 cm (108 1/2 x 157 1/2 in.)(275,59 x 400,05 cm) huile sur toile
Provenance
MetLife, Inc. Collection d'entreprise (commandée pour les bureaux de New York)
Heather James Fine Art
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"J'espère que le temps ne viendra jamais où je me sentirai satisfait. Atteindre le but de ses ambitions doit être tragique." - N.C. Wyeth

À propos de Puritan Cod Fishers

  • Composition Dessin

    Voir le dessin de composition de cette peinture, "Puritan Cod Fishers, dessin de composition pour la fresque Metropolitan Life" (1944-1945).
  • "Pêcheurs de morue puritains" dans la galerie

    "Pêcheurs de morue puritains" dans la galerie

    "Pêcheurs de morue puritains" (1947) dans notre galerie à Palm Desert, Californie.

Selon le catalogue raisonné compilé par le Brandywine River Museum of Art, le dessin préliminaire de Puritan Cod Fishers a été réalisé par N. C Wyeth avant sa mort en octobre 1945. L'entrée contient une image de l'esquisse ainsi que les inscriptions de l'artiste et son titre, Puritan Cod Fishers, qualifié par le catalogue de "alternatif". Dans un cas comme dans l'autre, la grande toile est une œuvre unique dont Andrew Wyeth a rappelé plus tard qu'elle avait été peinte uniquement de sa main, une collaboration délimitée de la conception et de la composition du père menée à bien par un fils remarquable dans son exécution. Pour Andrew, cela a dû être une expérience profondément ressentie et émotionnelle. Compte tenu du souci du détail et de l'authenticité de son père, les lignes de la petite embarcation à voile représentent une échalote, en usage au XVIe siècle. D'autre part, Andrew a probablement approfondi les teintes de la mer agitée plus que son père ne l'aurait fait, un choix qui accentue comme il se doit la nature périlleuse de la tâche.

"Je recherche la réalité, la sensation réelle d'un sujet, toute la texture qui l'entoure... Je veux toujours voir la troisième dimension de quelque chose... Je veux prendre vie avec l'objet." - Andrew Wyeth

Histoire

Avant la télévision et à une époque où le cinéma en était encore à ses balbutiements, les illustrations de N. C. Wyeth électrisaient les histoires qu'il façonnait et annotait visuellement. En tant que jeune lecteur de "L'île au trésor", qui peut nier l'urgence de lire la prochaine illustration sur papier glacé ? Ou, dans un élan d'excitation, de feuilleter les pages à plusieurs reprises pour découvrir les images à venir, si vivantes et pleines de bravoure ?  

En 1939, la Metropolitan Life Company propose à Wyeth une commande d'un genre différent : une série de peintures murales sur toile qui reposent moins sur la bravade que sur un sens profond du temps et du lieu. Elles offriraient une vision énergique et grandiose et exprimeraient l'esprit de la fierté nationale en célébrant les valeurs fortes qui expriment ce que signifie être américain. Wyeth était ravi. Les quatorze panneaux muraux qu'il accepta de réaliser donneraient vie au monde des pèlerins et "serviraient d'expression graphique et dramatique de l'esprit de la Nouvelle-Angleterre" (Douglas Allen, et al., N. C. Wyeth : The Collected Paintings, Illustrations, and Murals, pg . 169). Wyeth, artiste d'une habileté inégalée et pleinement investi dans l'authenticité des personnages qui peuplent ses récits, a savouré l'occasion de transmettre la fierté qu'il ressentait envers son passé ancestral.

"La romance des débuts de la colonisation, en particulier celle des Pèlerins du Massachusetts, m'a toujours passionné. Mon ancêtre, Nicholas Wyeth, est venu du Pays de Galles au Massachusetts en 1647. L'esprit des premiers jours sur la côte du Massachusetts était un sujet souvent discuté à la maison. Je suis né à Needham, non loin de la ville de Plymouth, où j'ai fait de nombreux pèlerinages durant mon enfance, passant des journées passionnantes dans ce territoire historique et ses environs. Avec ce contexte, il était naturel que mon esprit et mon cœur s'envolent vers Plymouth et les Pèlerins comme sujet approprié pour une série de peintures de la Nouvelle-Angleterre. Si la chaleur et l'attrait de ces peintures sont évidents pour ceux qui les étudient, c'est principalement parce qu'elles sont, d'une certaine manière, une déclaration de ma propre vie et de mon héritage". (Douglas Allen, et al., N. C. Wyeth : The Collected Paintings, Illustrations and Murals, pg. 171)

plus de
"Elever le petit au grand, c'est ça le génie." - N.C. Wyeth

LES CONNAISSANCES DU MARCHÉ

  • Le graphique préparé par Art Market Research montre que depuis 1976, les peintures de N.C. Wyeth ont augmenté à un taux de rendement annuel de 11 %.

  •  Le prix record pour N.C. Wyeth aux enchères a été établi en 2018 lorsque Portrait of a Farmer, une peinture plus petite de 1943, a été vendue pour près de 6M$. Aucune peinture de N.C. Wyeth à cette échelle monumentale n'est apparue aux enchères.

  • Puritan Cod Fishers est un exemple extrêmement rare car le concept a été commencé par N.C. Wyeth, puis le tableau a été achevé par son fils, le célèbre peintre américain Andrew Wyeth.

  • Le prix le plus élevé aux enchères pour une peinture d'Andrew Wyeth est de 23 290 000 USD.

Les meilleurs résultats pour Andrew Wyeth aux enchères

"Daydream" (1980) a été vendu pour 23 290 000 USD.

Tempera sur panneau, 19 x 27.25 in. Vendu chez Christie's New York : 9 novembre 2022.
Tempera sur panneau, 42 x 38 in. Vendu chez Christie's New York : 24 mai 2007.

"Ericksons" (1973) a été vendu pour 10 344 000 USD.

Tempera sur panneau, 42 x 38 in. Vendu chez Christie's New York : 24 mai 2007.
Tempera sur panneau, 48 x 32.3 in. Vendu chez Christie's New York : 2 décembre 2009.

"Above the Narrows" (1960) a été vendu pour 6 914 500 USD.

Tempera sur panneau, 48 x 32.3 in. Vendu chez Christie's New York : 2 décembre 2009.

Les meilleurs résultats pour N.C. Wyeth aux enchères

Tempera sur panneau Renaissance, 40 x 60 in. Vendu chez Sotheby's New York : 23 mai 2018.

"Portrait of a Farmer (Pennsylvania Farmer)" (1943) vendu pour 5 985 900 USD.

Tempera sur panneau Renaissance, 40 x 60 in. Vendu chez Sotheby's New York : 23 mai 2018.
Huile sur toile, 43 x 30 in. Vendu chez Christie's New York : 22 novembre 2016.

"Hands Up" (1906) a été vendu pour 4 951 500 USD.

Huile sur toile, 43 x 30 in. Vendu chez Christie's New York : 22 novembre 2016.
Huile sur toile, 46 x 69 1/4 in. Vendu chez Christie's New York : 28 octobre 2020.

"Indian Love Call" (1927) a été vendu pour 3 510 000 USD.

Huile sur toile, 46 x 69 1/4 in. Vendu chez Christie's New York : 28 octobre 2020.

Peintures de N.C. Wyeth dans les collections des musées

Metropolitan Museum of Art, New York

"The Lobsterman (The Doryman)" (1944), tempera à l'œuf sur bois, 23 1/4 x 47 1/4 in.

Musée d'art de Philadelphie, Pennsylvanie

"L'épreuve de l'arc" (1929), huile sur toile, 58 × 45 3/4 × 2 1/4 in.

Musée d'art de la rivière Brandywine, Chadds Ford, Pennsylvanie

"Island Funeral" (1939), tempera à l'œuf et huile sur panneau dur, 44 1/2 x 52 3/8 in.

Musée Peabody Essex, Salem, Massachusetts

"They Took Their Wives with Them on their Cruises" (c. 1938), huile sur carton, 34 x 24 in.

Musée Gilcrease, Tulsa, Oklahoma

"L'enterrement dans l'eau" (1906), huile sur toile, 24 x 38 in.
"Je pense que l'art d'une personne va aussi loin et aussi profondément que l'amour d'une personne." - Andrew Wyeth

Galerie d'images

Ressources supplémentaires

"Mon père" par Andrew Wyeth

Lisez cette biographie de N.C. Wyeth écrite par Andrew Wyeth, célèbre peintre et fils de N.C. Wyeth.

La maison et le studio de N.C. Wyeth

Visitez virtuellement la maison et le studio de l'artiste à Chadds Ford, en Pennsylvanie, grâce à cette vidéo du Brandywine River Museum of Art.

Composition Dessin

Voir le dessin de composition de cette peinture, "Puritan Cod Fishers, dessin de composition pour la fresque Metropolitan Life" (1944-1945).

Authentification

Voir l'inclusion de The Departure of the Mayflower for England in 1621 dans le catalogue raisonné de Robert San Souci. Le catalogue raisonné de Christine B. Podmaniczky, le catalogue raisonné en ligneet dans Le livre de Robert San Souci, N.C. Wyeth's Pilgrims..

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Autres œuvres de N.C. et Andrew Wyeth

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