1935年にオハイオ州シンシナティで生まれ、アメリカ人アーティストのジム・ダインはシンシナティ大学とボストン博物館学校で学び、1957年にオハイオ大学でBFAを取得しました。その後ニューヨークに移り住み、ロバート・ラウシェンバーグ、クレーズ・オルデンブルク、ロイ・リヒテンシュタインなどの思想家たちと親しくなった。1962年、ダインの作品はノートン・サイモン博物館の画期的で影響力のある展覧会「ニュー・ペインティングとコモン・オブジェクト」に含まれました。ショーにはウォーホル、リヒテンシュタイン、シーボーも含まれていました。彼は1980年代初頭に彫刻に目を向け、古代の彫刻ヴィーナス・デ・ミロに基づいて作品を制作しました。
ダブルシルバーポイントローブ は、Dineによる多くのローブ絵画の一つです。工具、ローブ、ハートなど、身近で個人的に重要な作品に焦点を当てた作品を多数制作しました。Dineのローブ絵画は、1964年の秋にシドニー・ジャニス・ギャラリーで初めて展示され、これはそのような例の一つであり、彼の長く輝かしいキャリアから生まれた最も有名なイメージの一つです。ローブは、彼の金星の男性の相手、母体の姿と不妊の象徴を表し、アイデンティティを実現しようとする、個人的および実存的な両方のアイデンティティを実現しようとする-実際、Dineはローブの絵画の多くを「自画像」として識別しました。自分自身の延長。この作品は、軽くエッチングされたラインで詳細な男性のローブを持つ2つのキャンバスを備えています。それぞれがフィギュアの頭の代わりに木のブロックを持っています。ナイフは1つのブロックから突き出て、ナイフに取り付けられたプラムラインで、作品に動きの要素を追加します。
ダブルシルバーポイントローブは、ローブシリーズの最も初期のイテレーションの一例ですが、以下は最新の例です。夜とマーサ・ブロデリックは2005年に描かれ、ローブの姿はここではるかに顕著です。これは、ローブのパターンが全体に変化して、同様にはるかにカラフルな作品です。片側には緑と赤の斑点があり、反対側には黒いストライプが付いています。紫は赤にフェードし、緑に、次に黄色に、各シフトは影と有機的に流れているように見えます。ローブのベルトは、最初は鋭く定義され、前面に結ばれていますが、その後、キャンバスの底に滑り落ちる塗料の長い滴下に劣化します。この2つのローブは、53年の間にアーティストとしてのディーンの成長を示し、彼の作品の模範でありながら、互いに非常に異なっています。