カリフォルニア州パームデザート (2018年11月7日) – 2018年11月15日から4月29日まで、カリフォルニアのアーティスト、サム・フランシスによる絵画展が、パームデザートのヘザー・ジェームズ・ファインアートで展示されます。
フォービズム、フランス印象派、モダニズム、カラーフィールド絵画、日本の書道など多様な影響を受け、フランシスは先駆的なスタイルを助けた抽象表現主義者の第二世代の中心人物と考えられています。西海岸と国際的に運動を確立する。
1955年から1994年にかけて28点を超える絵画や作品を紙に展示するサム・フランシス:夕暮れから夜明けまで、サム・フランシス財団やカーレ・バーンセン・コレクションなどの作品が含まれています。1994年のアーティストの死の直前に完成した18点の絵画を、1955年から1986年までの20点以上の精巧な作品と並んで展示し、フランシスの色、空間、光の多くの異なる方法を探求する生涯の献身が感情を伝え、国内外の抽象絵画の立ち位置を進めた方法を記録しています。
1960年代初頭にパリで初めて始まった著名なブルーボールシリーズの無題、1961-62年、フランシスの娘カヨ・フランシス・マリクのコレクションからキャンバスに記念碑的な油彩を持つ1975年のア・ワーリング・スクエアが20年以上ぶりに見られます。
「ヘザー・ジェームズ・ファインアートの調査展は、サム・フランシスの抽象芸術への重要な貢献に新たな光を当てるでしょう」と、付随するカタログの紹介を書いたサム・フランシス財団のエグゼクティブ・ディレクター/プレジデント、デブラ・バーシェット=レは述べています。
71歳の時、前立腺癌と闘い、車椅子に閉じ込められ、右腕を使わずに、フランシスは一連の小規模な抽象組成物(現在は最後の作品)に乗り出しました。熱烈なプールと塗料の飛び散りが絡み合った大胆な生物形態の形を特徴とし、キャンバスと紙の上に152枚の絵画のシリーズ全体が彼のサンタモニカスタジオの壁を埋め尽くしました。鮮やかなカラーパレットと圧倒的な筆を反映したこのシリーズの絵画は、緊迫感と活力の両方に満ちています。
当時の彼の絵を説明する中で、フランシスは「私は円形のジャイロのような方法スパイラルで働いています。私は以前から何かに戻り続けますが、全く異なる視点からアプローチしました。精神の再配置。
彼の死後まもなく、ロサンゼルス郡美術館はサム・フランシス・ラスト・ワークス、展示された絵画の18を含むアーティストのサンタモニカスタジオの完全なレクリエーションをマウントしました。