ハンス・ホフマンは画期的な絵画の体だけでなく、偉大な抽象表現主義の芸術家となった学生の遺産も残しました。ヘザー・ジェームズ・ファイン・アートは、マイケル・ロウ、マイケル・ゴールドバーグ、ジョン・リトル、マイケル・コリーン・ウェストの4人の生徒による絵画を展示する「ハンス・ホフマン・スクール」を開校しました。会期は6月30日まで。
ドイツ生まれの芸術家は、スタジオアーティストと同じくらい多作の教師だった。彼はカリフォルニア大学バークレー校で簡単に教えました。ロサンゼルスのチュイナード美術研究所;ニューヨークとプロビンスタウンのハンス・ホフマン美術学校を始める前に、ニューヨークの美術学生連盟。
影響力のある評論家クレメント・グリーンバーグは、ホフマンは「すべての確率で私たちの時代の最も重要な美術教師」であると述べた。しかし、抽象表現主義の高さで自分の絵に焦点を当てるために1956年に学校を閉鎖しました。(ホフマンは、彼のAb Ex同時代よりも年上の世代だったが、ニューヨークの今世紀の芸術が1944年に彼の最初の個展を彼に与えたときに64歳でした。
ホフマンはさらに20年間多作であり、アンリ・マティスの色の使用とキュービズムの形の変位の影響を、フォーム、色、空間の関係に基づいて彼の署名の「プッシュアンドプル」アプローチに取り組みました。「我々が視覚的にそれを経験するにつれて、全世界は、彼の神秘的な色の領域を通して私たちに来ます」と、ホフマンが言いました。彼は、理論だけでなく、彼の影響力のある本「リアルのための検索」で自然と芸術の精神的価値に対する彼の敬虔さについて書きました。
構造、空間錯覚、色の関係に対する彼のこだわりは、リー・クラスナー、ヘレン・フランケンターラー、アラン・カプロウ、マイケル・ゴールドバーグ、その他数十人を含む彼の最も成功した学生の作品だけでなく、彼の作品を通して表面化します。ハンス・ホフマン・スクールの4人のアーティストはそれぞれ、マスターに間違いなくたどりある独特のスタイルを持っています。
マイケル・ロウ(1907-1985)は、ニューヨークとプロビンスタウンのハンス・ホフマンと、後にパリでフェルナン・レガーと共に学ぶ前に、作品進歩管理アーティストとして壁画を描きました。彼はネオ可塑主義の幾何学と構文に基づいて彼の絵画のために知られるようになりました。
マイケル・ゴールドバーグ(1924-2007)は第二世代抽象表現主義者として知られていますが、1950年代にジョーン・ミッチェル、ヘレン・フランケンタラー、ニューヨーク・スクールの他の人たちと作品を展示しました。彼のスタイルは、ミニマルなものからダイナミックなジェスチャーキャンバスに至るまで、長年にわたって変化してきました。
ジョン・リトル(1907-1984)は、ホフマンと一緒に学ぶ前にニューヨークのテキスタイルデザイナーで、若いアーティストを抽象化に導き、色理論の彼の見解に影響を与えました。航空写真家として海軍に勤務した後、ホフマンのスタジオ(ジャクソン・ポロックとリー・クラスナーは隣人)に移り、AbEx絵画への探求は本格的に続きました。
マイケル・コリン・ウェスト(1908-1991)は、コリンヌ・ミシェル・ウエスト生まれの男性の名前を取り、抽象表現主義の画家の男性優位の領域で注目を集めました。彼女は美術学生連盟で最初のホフマンのクラスを受け、1940年代から80年代の間に何百もの絵画を作成しました。彼女の作品はエネルギーと色彩で溢れ、ウィレム・デ・クーニング、フランツ・クライン、ロバート・マザーウェルと共に展示されています。
一方、ホフマンの仕事は需要が急増し続けている。今年初め、クリスティのニューヨークのオークションで、オークセール(1960)は6,325,000ドルを売り上げました。