MARIA BLANCHARD (1881-1932)

Der entstellte Rücken der spanischen Künstlerin verursachte ihr körperliche und seelische Schmerzen, und die Malerei half ihr, ihre Traurigkeit auszudrücken. Ihre Familie ermutigte sie 1903 zu einem Studium in Madrid. Sechs Jahre später erhielt sie ein Stipendium für die Academie Vitti in Paris, wo sie den Maler Juan Gris kennenlernte und mit den Werken von Picasso, Lipchitz, Braque und anderen in Berührung kam. Sie wendet sich dem kubistischen Stil zu, der Gegenstände zerlegt, analysiert und in einer abstrakten, aber erkennbaren Form wieder zusammensetzt. Zu dieser Zeit veränderte dieser Stil die europäische Malerei und Bildhauerei und wurde zur einflussreichsten Kunstbewegung des 20.

Mit Gris' Mentorschaft und Begleitung sowie der Hilfe des Händlers Léonce Rosenberg hatte Blanchard kommerziellen Erfolg, und die Nachfrage nach ihren Werken erreichte nach der Ausstellung Salon des Indépendants 1921 in Paris ihren Höhepunkt. In den folgenden Jahren führte die Wirtschaftskrise jedoch dazu, dass die Sammler ihre Werke nicht mehr kauften. Blanchard ist auf die finanzielle Unterstützung eines Freundes angewiesen, malt aber weiter, wobei sie oft religiöse Inhalte einfließen lässt, um ihrer Sterblichkeit Rechnung zu tragen. Schließlich zwangen sie die schwächenden Auswirkungen der Tuberkulose dazu, ihre Arbeit einzustellen. Blanchard starb im Jahr 1932.

Blanchards Kompositionen zeigen ergreifende Verbindungen zu ihrem tragischen Leben, und ihr Stil positionierte sie an der Spitze der Avantgarde des frühen 20. Ihre Werke befinden sich in den Sammlungen des Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Madrid, des Hood Museum of Art in New Hampshire und des Courtauld Institute of Art in London.