MARY CORSE (b. 1945)

MARY CORSE Conformément à la marque unique de minimalisme de la côte ouest, qui contraste avec son homologue plus austère de la côte est, Mary Corse a adopté la lumière comme sujet principal de son exploration de la visibilité et de la perception. À l'instar des œuvres de ses contemporains de Californie du Sud tels que Larry Bell, Robert Irwin et James Turrell, les toiles chatoyantes de Mary Corse sont des pièces expérimentales qui stimulent une conscience sensorielle accrue. Corse mélange de minuscules microsphères de verre à sa peinture avant de l'appliquer au pinceau sur la toile, créant ainsi des surfaces luminescentes qui capturent une gamme d'effets lumineux évanescents. Ses compositions semblent changer en fonction de l'angle de vue et des conditions d'éclairage ; de près, chaque tableau blanc monochrome semble plat, mais de loin, des arrangements géométriques argentés de bandes apparaissent. Corse a noté que ses peintures ne sont pas réfléchissantes, mais qu'elles "créent plutôt un prisme qui fait apparaître la surface, créant un espace qui n'existe pas en réalité".

Née à Berkeley en 1945, Mary Corse a obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'université de Californie, Santa Barbara, en 1963, avant de recevoir une maîtrise en beaux-arts du Chouinard Art Institute de Los Angeles en 1968. Artiste basée à Los Angeles et associée au mouvement Light and Space des années 1960 et 1970, dominé par les hommes, Mary Corse s'est imposée comme l'un des grands noms du groupe, tout en faisant face aux défis de la géographie et du genre. Son travail a fait l'objet d'expositions individuelles et collectives dans tout le pays, notamment au Solomon R. Guggenheim Museum de New York et au Museum of Contemporary Art de Los Angeles. Mme Corse a reçu plusieurs distinctions et prix prestigieux au cours de sa carrière, notamment le New Talent Award du Los Angeles County Museum of Art en 1967 et le Theodoran Award du Guggenheim Museum en 1971.

ŒUVRE D'ART

MARY CORSE
Untitled
acrylique et poussière de diamant sur toile
24 x 24 po.
Demande d'artiste