משטחים רפלקטיביים הפכו לסימן ההיכר של הפסל של אניש קאפור. אחת מיצירותיו הציבוריות האיקוניות ביותר, Cloud Gate, בשיקגו היא חגיגה של משטח וצורה משוקפים, המשקפים בחזרה את הסביבה ואת דייריה.

חיבור כל הנושאים שלו הוא השימוש של קאפור של immersivity. ממתקנים בקנה מידה גדול ליצירות אינטימיות יותר, קאפור מבקש להכניע את הצופה בתוך עולם של אור וצבע. בכך, קאפור דוחף את הצופה לשקול את מקומו – בתוך החברה, בתוך היחסים האישיים שלהם, בתוך היקום הגדול. העבודה אינה קיימת ללא אינטראקציה זו של אובייקט וצופה.

למראות יש היסטוריה ארוכה וחזקה כסמל. חשוב על פרסאוס באמצעות המגן שלו כמראה נגד מדוזה, המראה שניתנה לג'יה רואי והאינטראקציה של סבתא ליו עם המראה הגדולה בחלום של החדר האדום / סיפור האבן, או אליס נופל דרך המראה. מראות אינן רק כלים אלא חדורות בסמלים – אזהרות על הנאה גופנית, טוטמים של מודרניות, מגנים או מכשירים כדי להגביר את התפיסות העולמיות שלנו. סדרת המראות של קאפור ממשיכה מסורת זו, ופותחת פתחים לתובנה חדשה בתוכנו ומחוצה לו בעולם הטבע.

ביצירה זו, קאפור דוחף בחזרה נגד הנרקיסיזם הטבוע של מראות – הרצון להסתכל על עצמך. הקפלים הם יותר מבחירה אסתטית. הקפלים מטשטשים את הצופה כך שהם רואים הכל חוץ מעצמם. ואפילו בזה, העולם סביב הצופה הופך שבור ומתפצל. יש להתמקד כדי להבין את הסביבה המשתקפת. כמו אליס בארץ הפלאות, העולם על ראשו, וכמו סבתא ליו, אנו מתעמתים עם האובייקט המוכר הזה מחדש. המראות של קאפור אף פעם לא פשוטות. בין אם קעור או מוטה, עיוות זה מרחיב את התצפיות החזותיות שלנו כדי לספק תובנות פנימיות על עצמנו ועל העולם.

פסל זה נעשה באותה שנה כמו ענן השמיים המנצח של קאפור בניו יורק. קייט מקוואייד, מבקרת האמנות של בוסטון גלוב, מציינת כי Halo "מושך צופים כמו זבובים", ו"אתה אולי רואה אחרים, אבל קשה למצוא את עצמך". ביטוי פיזי זה מצביע על הקושי הפיגורטיבי יותר להסתכל פנימה, לדעת את עצמך.