エリック・ジョンホルスウェイド

スクール・オブ・ビジュアル・アーツ在学中、ホルズウェイドは抽象表現主義のムーブメントを糧とし、フランツ・クライン、マザーウェル、ジョーン・ミッチェルの作品に目を凝らした。ブリンキー・パレルモの色彩と空間的な作品に注目し始めたのは4年生のときだった。しかし、バスキア、ヘッセ、ボイス、ブリの深く個人的な作品に出会い、絵画のインスピレーションとして、人生や自己に関する自身の経験をより深く探求するようになった。 卒業後、ホルスウェイドは自分の作品に何かが欠けていることに気づいた。 苛立った彼はニューヨークを離れた。カリフォルニアまで横断するつもりだったが、ニューオーリンズに立ち寄った彼は、街中に見られる退廃の老朽化と生々しい人間性にすぐに魅了された。彼は新しい家を見つけたのだ。 ニューヨークへ戻るのは3年後のことだった。 南部は、彼の人生とアートワークを理解する上でかけがえのない素材となる。

風景画の愛好家ではなかったホルスウェイドは、被写体として自然やユニークな建築物に惹かれている自分に驚いた。おそらくそれは、9.11の悲劇に続く不安から始まったのだろうが、彼はシンプルな美や、自然の畏敬の念に直面したときに経験する感情的な自由を切望していることに気づいた。彼が風景画を制作し始めた物理的な構築とレイヤリングのプロセスは、コラージュ、色彩、抽象、イメージの完璧な融合を明らかにした。

アーティストの言葉を借りれば、「アートはいつも私にとって、思慮深い詩の世界に逃避するための手段でした。 アートはいつも私にとって、生きていることがどれほど素晴らしいことかを実感させてくれる場所でした。"