印象派と近代美術の宝石

19世紀後半から20世紀初頭にかけては、アーティストが新しい表現を求めて現状に挑戦し始めたのは、美術史の中で肥沃な瞬間でした。今回の展覧会では、この時代から生まれたダイナミックな発想や理論を代表する優れた宝を集めています。印象派のパイオニアであるクロード・モネ、ギュスターヴ・カイユボット、アルフレッド・シスレーを皮切りに、これらのアーティストは、都市と田舎の両方で急速に変化する社会を捉えるために、技術と科学の進歩に目を向けました。

印象派の影響が広がるにつれて、フレデリック・カール・フリーセケ、ジョン・ハバード・リッチ、ヘンリー・リヒターなどのアーティストは、この運動の教義にユニークなアメリカのスピンをかけた。同時に、他のアーティストは新しいモダニズムに乗り込んだ。

ジョン・シンガー・サージェント、ロバート・アンリ、ジェシー・アームズ・ボトケ、ヘンリエッタ・ショアの表現モダニズムからサルバドール・ダリのシュールレアリズムまで、これらのアーティストは芸術に対する理解とキャンバスで達成可能なものの境界を押し広げます。

他のアーティストは、オズワルド・グアヤサミンとジョン・マリンを含むキャンバス内の表現と抽象の両方を合成し、後者は1948年に米国で最も偉大な画家に選ばれました。

美的に美しく、芸術理論に満ちたこの展覧会の作品は、現在美術史の記念碑的な人物と考えられているアーティストの優れたリーチを強調しています。

ハイライトには、クロード・モネの「ル・モン・リブーデ・ア・ルーアン・オ・プランタン」が、急速に発展しているルーアンの外の田園地帯を捉えています。畑や家の慎重な筆のストロークは、田舎の春の変化する光を捉えるために、柔らかい空のミュートされたトーンとは対照的です。ルーアンはモネが頻繁に戻ってきたサイトになるだろう。この絵画は、印象派を支持し、支持したポール・デュラン=リュエルによって取得されました。その後、印象派のギュスターヴ・カイユボットによって買収され、その作品も展示されています。

ロバート・アンリの「マフを持つ少女」は、アメリカで出現するモダニズムを例示しています。アンリはアシュカン・スクール・オブ・アメリカン・リアリズムの第一人者でした。彼は受け入れ可能な芸術の境界を押し広げ、金色の時代の文化的信念に挑戦した「エイト」として知られているアーティストのグループを組織するのを助けました。この肖像画は、アンリの個別のリアリズムと日常生活の活気に満ちたヒューマニズムを紹介しています。