GERHARDRICHTER (b. 1932)

格哈德-里希特1932年出生在德国德累斯顿。1952年至1957年间，他在德累斯顿艺术学院学习艺术。随后，艺术家搬到了杜塞尔多夫，在那里他担任摄影实验室的技术员。从1961年到1964年，里希特在杜塞尔多夫国家艺术学院学习，师从卡尔-奥托-戈兹。

里希特的第一次个展于1963年在杜塞尔多夫的Möbelhaus Berges举行。在这里，艺术家引入了他的照片绘画风格，他用自己拍摄的风景、肖像和静物照片作为绘画的基础。艺术家模糊了所描绘的主体或物体，偏离了传统的具象绘画，以便将绘画与摄影区分开来。1967年，里希特获得了德国雷克林豪森市颁发的Junger Westen艺术奖。正是在这个时候，艺术家开始了他的 "建设性 "阶段，其中包括 "颜色图"、"内画"、"灰画 "和 "四十八个肖像"，以及他与镜子的合作。1972年，里希特的作品被选为代表德国参加威尼斯双年展。同年，他参加了在卡塞尔举行的第五届文献展，并在1977、1982、1987、1992和1997年再次参展。1973年，这位艺术家在纽约的Reinhard Onnasch画廊举办的展览中获得了美国的认可。1976年，他的第一次回顾展在不来梅艺术馆举行，涵盖了1962年至1974年的作品。1978年，里希特在埃因霍温的Stedelijk Van Abbemuseum举办了名为 "抽象画 "的大型展览，该展览于1979年在伦敦的Whitechapel Art Gallery举办。此后，里希特同时创作了抽象和写实的绘画作品，以及照片和玻璃制品，从而破坏了艺术家有义务保持单一凝聚力风格的概念。

里希特在第七届文献展上被授予Arnold-Bode-Preis（1982），维也纳的Oskar Kokoschka奖（1985），以色列沃尔夫基金会的沃尔夫奖（1994）和日本的Praemium Imperiale（1997）。1988年，艺术家获得了他的第一个北美回顾展，该展览由多伦多安大略艺术馆和芝加哥当代艺术博物馆共同举办。该展览在华盛顿特区的Hirshhorn博物馆和雕塑园以及旧金山现代艺术博物馆巡回展出。此后，旧金山现代艺术博物馆（1989年）、伦敦泰特画廊（1991年）、马德里索菲亚王后国家艺术中心博物馆（1994年）、柏林马丁-格罗皮乌斯博物馆（1997年）、奥斯陆Astrup Fearnley现代艺术博物馆（1999年）、柏林德意志古根海姆博物馆（2002年）、纽约现代艺术博物馆（2002年）、华盛顿赫什霍恩博物馆和雕塑园（2003年）、华盛顿特区的艺术博物馆（2004年）等也举办了里希特的个人作品展。2003年）、波恩艺术博物馆（2004年）、北京的中国国家博物馆（2008年）和伦敦的国家肖像馆（2009年）。最近，里希特的作品还在迪亚灯塔（自2003年起作为永久装置）、毕尔巴鄂古根海姆的里希特、维纳、怀特雷德（2004年）以及第52届威尼斯双年展（2007年）中展出。1971-94年，里希特是杜塞尔多夫国家艺术学院的教授。自1983年以来，里希特一直在科隆生活和工作，2007年，这位艺术家为该市著名的大教堂设计了一个彩色玻璃窗。

（古根海姆博物馆）